Как сделать чернила из акварели

Добавил пользователь Skiper
Обновлено: 05.10.2024

Акварелью можно нарисовать все, что угодно — от реалистичного портрета до придуманных инопланетных миров. Многим кажется акварель сложным художественным инструментом. Но все, что вам действительно нужно, чтобы научиться рисовать акварелью, — просто начать. Подобрали для вас 11 советов, благодаря которым вы станете на 11 шагов ближе к постижению искусства акварельного рисунка.

1. Не бои?тесь испачкать руки!

Если вы никогда прежде не рисовали, пора браться за дело. Открои?те альбом, создаи?те интересные текстуры и разводы акварелью, чтобы не замирать перед белым листом. Отталкиваи?тесь от них в поисках сюжета. Цветные страницы могут быть яркими и будоражащими или создавать спокои?ное, меланхолическое настроение. Цвет или текстура могут подсказать следующии? шаг — а может быть, вам и без них уже не терпится рисовать.

Для создания текстуры можно использовать пищевую пленку. Приложите ее к листу в изогнутом виде либо прижмите пальцами.

2. Найдите свою бумага для акварели

3. Используйте профессиональные краски

Даже начинающим художникам стоит приобрести профессиональные акварельные краски. В отличие от дешевых аналогов художественные краски красиво ложатся и растекаются на бумаге.

Верно, что художественные краски дороже, но и прослужат они дольше. Они лучше разводятся и поэтому не так быстро расходуются.

Совет. Испытываи?те новые краски и другие художественные материалы настолько часто, насколько возможно. Экспериментируи?те. Не превращаи?тесь в заложника однои? привычки

4. Наблюдайте и рассматривайте, прежде чем браться за кисть

Прежде чем рисовать, изучите структуру объекта. Взгляните на него так, словно видите впервые, внимательно рассмотрите, сделайте заметки, наброски, освойтесь с текстурами и деталями, на которые вы никогда не обращали внимания. Например, понаблюдайте за спиральным расположением листьев или завитками вдоль прожилок стебля.

Вы получаете двойную пользу от рисования растений — сначала вы медитируете, рассматривая его, а потом получаете истинное удовольствие от рисования. Разве не чудесно? @miftvorchestvo

Попробуи?те мысленно разобрать на составляющие то, что вы видите. Выделите основные фигуры. Посмотрите, как они накладываются друг на друга. Представьте пеи?заж в виде сценических декорации?. Обратите внимание на то, что находится ближе всего, что дальше.

5. Научитесь смешивать краски

Попробуйте смешивать цвета, чтобы понимать, каких оттенков можно добиться с вашим набором красок. Смешивайте сначала два цвета, потом добавляйте к ним третий. Экспериментируйте!

Вам понравится создавать такие красивые цвета и вариации оттенков и тонов, их количество почти неисчерпаемо.

Ориентируйтесь на себя. Вы можете делать или очень реалистичные рисунки или очень нетривиальные. Ваша задача — собрать краски, свои?ства которых вы будете знать, что позволит создавать нужные оттенки с гарантированно хорошим результатом.

6. Начните с экономной экспрессии

Если делаете карандашные наброски или скетчи, можно разнообразить рисунки акварелью, делая акценты. Не обязательно раскрашивать всю страницу; иногда несколько удачных мазков кисти создают наиболее сильныи? эффект.

7. Используйте жидкий грунт под акварель

Чтобы удалить краску с тех участков, где она оказалась не нужна (нечаянно вышли за края или надо сделать блики) — просто смойте краску чистой смоченной кисточкой или спонжем.

8. Научитесь искусству лессировки

Лессировкой художники называют технику получения глубоких переливчатых цветов за счет нанесения полупрозрачных красок поверх основного. Техника лессировки — отличныи? способ передать тончаи?шую цветовую гамму. Краски накладываются очень деликатно, слои? за слоем, а после высыхания прорабатываются детали последнего слоя.

Этой техникой можно пользоваться, чтобы нарисовать шерсть животных или маленькие волоски на фруктах, например на киви.

Наберите краску на кисть, излишки снимите с помощью салфетки. Расправьте волоски кисточки. Нанесите краску на сухую поверхность, предварительно окрашенную в фоновый цвет. Работайте маленькими мазками в одном направлении, имитируя волоски на поверхности.

10. Создавайте рисунок без контурных линий

Если времени в обрез, попробуи?те технику рисунка акварелью без контура (на чистом листе). Акварель почти не прощает ошибок, однако в то же время она позволяет работать с упоительнои? быстротои?.

11. Добавьте экстрима и экспрессии

Не бойтесь ярких красок и сочетаний. Иногда фотографическая точность является не столь интересной, как индивидуальное видение художника. Порвав с достоверностью цвета, вы почувствуете необычаи?ную свободу.

Ваш малыш любит рисовать красками, или ему только предстоит познакомиться с этим увлекательным процессом? Приготовьте для творчества натуральные и безопасные краски, которые можно использовать по-разному – для пальчикового рисования, создания шедевров на кафеле в ванной при купании, для изготовления сувениров на память и подарков близким.

Наверняка следующие 8 рецептов красок, изготовленных своими руками, по достоинству оценят и дети, и родители!

Содержание статьи:

Вы имеете возможность приготовить с ребенком краски для рисования из натуральных ингредиентов, которые не только безвредны, но и в некоторой степени полезны, если малыш их съест!

Что понадобится:

Желтая краска – куркума, шафран.
Оранжевая – сок моркови.
Красная, розовая, малиновая – сок свеклы, томатный сок, сок ягод (калина, малина, клубника, клюква).
Зеленая – сок шпината, петрушки, укропа, зелени сельдерея.
Синяя, фиолетовая, сиреневая – сок краснокочанной капусты, смородины, черники, ежевики, ягод тутовника (шелковицы).
Коричневая – кофе, чай, корица, какао, цикорий, отвар луковой шелухи или кожуры граната.

Как приготовить:

Ягоды или овощи помыть, отжать сок.
Если вы приготавливаете краски из сухих специй, кофе или цикория – разведите столовую ложку порошка с небольшим количеством воды.
Зеленую краску проще всего приготовить из предварительно измельченной и затем замороженной зелени. Достаньте из морозилки пакетик или контейнер с пюре, разморозьте его не открывая, и отожмите через тканевую салфетку или сито.

Советы по использованию:

Натуральные краски можно использовать в других наших рецептах в качестве натуральных красителей.
Имейте в виду, что натуральные краски не хранятся более двух часов при комнатной температуре и более суток в холодильнике. Но зато их можно успешно замораживать в герметичных контейнерах. Если вы приготовили большую порцию красок – так и поступите.
Если ребенка хотите занять рисованием именно сейчас, и времени на выжимание сока из овощей и ягод у вас нет, поступите по-другому. Нарежьте помытые овощи и зелень на небольшие кусочки (конечно, всё должно быть очень свежим и сочным), ягоды положите в отдельные розетки, а затем предложите ребенку лист белой бумаги и попросите что-то изобразить при помощи кусочков и целых ягод. Уверены, что ребенок будет просто в восторге!
Если вы хотите сделать для ребенка необычные краски для рисования, а именно – ледяные, тогда после занятий слейте оставшиеся в ячейки формы для льда (лучше брать с квадратными или прямоугольными ячейками), вставьте в каждую палочку от мороженого, или ватную палочку, — и отправьте форму в морозилку. После замерзания у вас получится отличный набор для рисования ледяными кубиками, для этого выньте форму из морозилки, подождите пару минут — и можно рисовать!

Краски для ванной

Ваш ребенок неохотно идет купаться? Тогда вам просто необходимо увлечь его отличным творчеством – рисованием на ванне и кафеле!

Возраст ребенка – 2-5 лет.

Что понадобится:

2 части* детского бесцветного шампуня.
1 часть кукурузного крахмала.
1 часть воды.
Пищевые красители.

*То есть, если вы отмеряете стаканом, то берите 2 стакана шампуня+1 стакан крахмала+1 стакан воды.

Как приготовить:

Всё, краски готовы – пора купаться!

Советы по использованию:

Ни в коем случае не оставляйте ребенка в ванне одного – это важный вопрос безопасности!
Если ребенок маленький, — следите, чтобы он не съел ваши краски.
Под краски желательно иметь продолговатый лоток, чтобы краски не падали в воду. Можно использовать держатели на ванну для мыла и мочалок.
Ребенок может рисовать пальчиками или кусочком губки.
Вначале покажите ребенку, как пользоваться красками и что можно изобразить на ванне, кафеле или даже на его животике.
В конце водной процедуры, эти рисунки необходимо будет смыть с поверхностей. Чтобы малыш не огорчился, купите ему водный пистолет – и он с удовольствием распрощается со своими художествами сам. Не забудьте похвалить его за меткость!

Пальчиковые краски своими руками – 4 рецепта для самых маленьких

Нет ничего лучше самостоятельно приготовленных красок для малышей, когда вы точно уверены в их безвредности – даже если ребенок потянет их в рот.

Возраст детей – 0,5-4 года

Рецепт 1 — что понадобится:

Детский йогурт без добавок.
Натуральные или пищевые красители.

Как приготовить:

Смешать йогурт с 1-2 столовыми ложками натурального – или 1-2 каплями пищевого – красителя.
Использовать краски немедленно!

Рецепт 2 – что понадобится:

0,5 кг пшеничной муки.
0,5 стакана мелкой поваренной соли.
2 столовые ложки растительного масла.
Воды до необходимой консистенции.
Пищевые или натуральные красители.

Как приготовить:

Смешать муку с солью, добавить масло.
Вливать воду, пока масса не приобретет консистенцию густой сметаны.
Разделить на порции, каждую смешать с 1-2 столовыми ложками натурального красителя, или 1-2 каплями пищевого.

Рецепт 3 – что понадобится:

Воды — 600 мл.
Рис — 100 гр.
Соль — 1 столовая ложка.
Растительное масло – 2 столовые ложки.
Пищевые красители.

Как приготовить:

Рецепт 4 – что понадобится:

Пюре из отваренных свеклы, моркови, шпината.
Пюре из свежих ягод – вишни, клубники, малины, клюквы, смородины.
Пюре из отваренной краснокочанной капусты.

Как приготовить:

Отварные овощи и свежие ягоды хорошо пробить блендером и разложить в разные баночки (миски).
Если ребенок от полугода – пюре из ягод с косточками протрите дополнительно через сито.
Не используйте те ягоды и овощи, на которые у ребенка ранее были проявления аллергии.

Советы по применению:

Материалы для пальчикового рисования по этим рецептам не хранятся, поэтому их необходимо приготавливать непосредственно перед творчеством.
Для пальчикового рисования деткам от 1 года рекомендую использовать очень большие листы ватмана, положенные на непромокаемую основу на полу. Разумеется, пол должен быть теплым, температура в помещении – комфортной. Листы также можно уложить на стол, закрепить на низком мольберте или стене.
Ребенка перед рисованием рекомендую раздеть до трусиков (памперса) – не только для сохранности одежды, но и для свободы движений маленького художника. И потом, это же такое счастье – рисовать на собственном животике!
В процессе рисования можете попросить ребенка приложить цветные ладошки к заранее приготовленному листу плотной бумаги. После высыхания этот рисунок можно оставить на память, заключив в рамку и повесив на стену, рядом с фото малыша.

Витражные краски своими руками

Этими красками можно рисовать на плотном картоне, стекле, деревянной поверхности, зеркале, кафеле, фарфоровой тарелке.

Рисунки долговечны в невлажном помещении.

Возраст детей – 5-8 лет.

Что понадобится:

Как приготовить:

Налить в маленькие баночки с плотно закрывающимися крышками и широким горлом по 2-3 столовые ложки клея.
В каждую порцию добавить красители. Размешать до однородности цвета деревянными палочками. Краски готовы.

Советы по применению:

Этими красками можно рисовать сразу на выбранной поверхности.
А можно нанести рисунок на офисный файл или стекло (обязательно в рамке и под присмотром взрослых!) — и дать высохнуть несколько часов. Затем осторожно снять рисунок с основы и приклеить на любую гладкую поверхность – уголок зеркала или окна, кафельную плитку, тарелку и т.д. Эти рисунки не должны быть большими.

Объемные солевые краски для рисования

Возраст ребенка – 2-7 лет.

Что понадобится:

1 часть муки.
1 часть соли.
Воды необходимое количество для замеса.
Пищевые красители.

Как приготовить:

Смешать муку с солью.
Добавляя малыми порциями воду, размешивайте до однородности.
В итоге, масса должна напоминать блинное тесто – стекать с ложки большими каплями.
Разделите массу по разным емкостям, добавьте красители в каждую часть.

Советы по использованию:

Рисовать объемными красками лучше на плотном картоне.
Наносить краску следует кисточками, деревянными шпателями от мороженого или даже кофейными ложечками.

Что подарить подруге?
Подарочный сертификат! Его можно подарить любимому человеку или использовать самому.
А еще мы каждый месяц разыгрываем сертификат на 3000 руб. среди новых подписчиков на Email. Подпишись!
Выбрать сертификат в магазине

Говорят, что акварельную палитру невозможно представить без черного цвета и цвета слоновой кости. Может это не совсем так, но все же. Палитра не может быть полной без этих цветов. Черный – это чистый цвет, человек не может изменить его или испортить. И правда, разве кто-то может сделать черный? Черный цвет просто существует и все.

Мне нравилось смешивать черный с цветом слоновой кости. Последний придает черному мягкость и легкость. Цвет слоновой кости был моей любовью, но…

Однажды, в процессе смешивания разных цветов, я вдруг получил черный цвет. Получился настоящий, насыщенный чёрный цвет, очень красивого оттенка.

Однако и после создания моего замечательного черного, я все равно еще добавлял цвет слоновой кости в него.

Затем, спустя месяцы, я совсем позабыл о цвете слоновой кости, чем больше я делал черный цвет сам, тем больше влюблялся в него.

Сначала я не осознавал всей полезности моего изобретения, но взглянув на свои работы, понял, что картины получаются ярче и насыщеннее именно с черным собственного производства. Действительно, чёрный – очень живой цвет, некоторые художники даже различают оттенки черного, называя их мрачными или тёмными.

Во многих учебных пособия рекомендуется классическая схема получения черного цвета: желтый + голубой + красный. Однако я предпочитаю смешивать именно два цвета, потому что так легче достичь нужной сочетаемости, чем при использовании трех или более цветов.

Проведя небольшое исследование, я выявил несколько схем смешения двух цветов для получения черного цвета. Итак, результаты.

Phthalo green (PG7) + Perm Alizarin crimson (PR264)

Красный + зеленый

Многие смешивают для получения черного цвета Ализарин красный (Alizarin crimson (PR264)) и Изумрудный (Phthalo green (PG7)), однако эти цвета, как мне кажется, очень капризны. Смешивая их я получаю чересчур насыщенный черный и это требует много усилий. Эти оба цвета – лидеры и при смешивании, словно вступают в войну друг с другом, как близнецы, которые стремятся показать кто из них лучше. Даже при выборе правильного пигмента, не так просто получить именно черный, цвет иногда уходит в темно – зеленый или фиолетовый.

Как уже было сказано, многие смешивают зеленый и красный, чтобы получить черный, конечно, можно больше экспериментировать с этими сочетаниями. Однако нужно быть осторожными с использованием зеленого, поскольку в неправильных пропорциях с красным, он может дать коричневый или оливковый цвет.

Слева направо: Dioxazine Purple (PV23) + Hansa Medium (PY97); Vermillion (PR242) + Indanthrone Blue (PB60); Bt Sienna (PBr7) + Indanthrone Blue; Quin Bt Orange (PO48) + Indanthrone Blue

Синий + оранжевый/фиолетовый + желтый

Немного странная схема, как мне показалось. Ведь при смешивании оранжевого и синего зачастую получается фиолетовый. А желтый при смешивании с фиолетовым дает зеленый цвет.

Слева: Quin Bt Orange (PO48) + Ultramarine (PB29); Справа: Bt Sienna (PBr7) + Ultramarine

Гранулирующие пигменты имеют тенденцию оседать и превращать глубокий черный в не самый черный цвет

Также пигменты PO62 или PO48 (оранжевый), PY35 (желтый) и PV23 (фиолетовый), при смешивании не растворяются полностью. Я столкнулся с подобными явлениями в ходе моего эксперимента.

Кроме того, в моей палитре нет оранжевого или фиолетового, это значит, что для получения черного, мне придется израсходовать очень много краски, а это очень невыгодно.

Однако, эскизы, написанные с помощью черного, полученного путем смешения синего с оранжевым и фиолетового с желтым были очень хороши, поэтому я решил поэкспериментировать с данными схемами еще раз.

Результат оказался не совсем идеальным, по крайней мере, в отношении черного. Я получил отличный серый, фиолетовый, великолепный коричневый, но ни черный. Итак, чтобы получить приличный черный, по схемам: синий + оранжевый / фиолетовый + желтый нужно очень тщательно подойти к выбору пигмента.

Raw Umber (PBr7) + Indanthrone Blue (PB60)

Синий + коричневый

Это моя любимая схема для получения черного. Я получаю отличный результат независимо от марки краски и пигмента.

Также, можно легко изменить цветовую температуру черного, путем добавления экспериментируя с пропорциями синего и коричневого цветов. Чем больше коричневого, тем теплее будет черный, чем больше синего, тем холоднее.

Переход от теплого черного к холодному при смешивании коричневого и синего

Я предпочитаю использовать краску Умбра натуральная (Raw umber (PBr7)) и Синяя индантереновая (Daniel Smith's Indanthrone Blue (PB60)). Это основные цвета в моей палитре, так что я в любой момент могу сделать черный нужной мне цветовой температуры. А если я добавлю чуть больше воды, то у меня получится прекрасный оттенок серого.

Слева: Cobalt (PB28) + Raw Umber (PBr7); Справа: Ultramarine (PB29) + Raw Umber

Ультрамарин (Ultramarine (PB29)) тоже дает хороший результат в сочетании с Умброй натуральной (Raw umber (PBr7)). Кобальт синий (Сobalt (PB28)) хотя и дает хороший эффект, все же не обладает таким сильным пигментом, как Ультрамарин (Ultramarine (PB29)) или Синяя индантереновая (Daniel Smith's Indanthrone Blue (PB60)), соответственно черный получается не такой насыщенный. Однако для тех, кто предпочитает более мягкие оттенки черного, Кобальт синий (Сobalt (PB28)) подойдет.

Left: Phthalo Blue (PB15) + Raw Umber (PBr7); Right: Prussian Blue (PB27) + Raw Umber

Если вам нравится окрашивание пигментами, то смешайте Фталоцин Синий (Phthalo blue (PB15:3)) и Берлинскую лазурь (Prussian (PB27)) с Умброй натуральной (Raw umber (PBr7)) и у вас получится отличный черный. Но следует быть осторожными при разбавлении такого черного водой для получения серого цвета, поскольку данные пигменты могут давать оттенки зеленого, красного, или коричневого.

Конечно, вы можете также экспериментировать, но я рекомендую вам следовать отработанным схемам и проверенным производителям акварели. Я предпочитаю акварель M. Graham и Daniel Smith, у первой акварели более теплые оттенки.

Не бойтесь смешивать краски, кто знает, может ваша схема для получения черного произведет переворот в мире искусства.

Пост-совет для тех, кто аналогично мне, мечтает о спиртовых чернилах, но до сих пор их не приобрел.

Решение проблемы есть: аналог этих чернил можно сделать самостоятельно!

Все очень просто: в баночку со спиртом (я использовала баночки из-под гуаши) добавляется сердцевина фломастера или маркера (ее можно нарезать на небольшие кусочки), и спустя n-ное количество времени (когда увидите, что стержень обесцветился), сердцевина вынимается, а в емкости остаются цветные алкогольные чернила.

Далее я наносила полученные чернила на пласт черной полимерной глины с серебряной поталью. Наносила не единожды, т.к. каждый раз после высыхания цвета блёкли, а желтого было не видно от слова “совсем”. К тому же, самодельные чернила не растекаются так же красиво, как покупные.?

Я уж думала было бросить попытки, но все же попробовала запечь заготовки и покрыть их лаком. И тут меня ждал неожиданный сюрприз: при нанесении лака цвета стали более насыщенными и проявился желтый цвет! Смешавшись с красным, он превратился в оранжевый, а контакт того же красного с синим в результате дал красивейший пурпурный.

И, что самое интересное, под разными углами цвет немного изменяется. Результат на фото:?

Представьте это: вы рисуете акварельный рисунок, который требует тени или серых областей, только чтобы понять, что вы из черной краски! Не волнуйтесь, вам не нужно бросать все и идти в ближайший магазин предметов искусства. Вместо этого просто смешайте свою черную акварельную краску, используя этот быстрый и простой способ.

Как смешивать черную акварельную краску

Тебе понадобиться:

Палитра или поверхность смешивания
Лома бумаги для проверки цвета
кисть
Вода для смешивания
Темно-коричневая акварельная краска (например, сгоревшая уборка)
Синяя акварельная краска (например, индиго)

Шаг 1:

Настройте свои запасы: используйте палитру, ломовую бумагу, щетку, смешайте воду и покрасьте. Досадно, что нужно сделать паузу и захватить запас, как только вы уже начали рисовать!

Шаг 2:

Фотографии и искусство через CakeSpy

Смочите слегка кисть, затем наложите на свою палитру одну из самых темных коричневых акварелей. Я использовал сожженный коричневый цвет в моем мини-акварельном наборе.

Примечание. Если у вас нет коричневой акварельной краски, не беспокойтесь. Вы можете смешивать равные количества каждого из основных цветов (красного, желтого и синего), чтобы сформировать базовый коричневый цвет. Отрегулируйте, добавив dab каждого основного, чтобы изменить или затемнить коричневый.

Шаг 3:

Очистите щетку, снова смочите ее, затем нанесите часть своей самой темной голубой акварели на свою палитру рядом с коричневым. Я использовал ультрамарин синий.

Шаг 4:

Дайте ему смесь. Вы увидите приятный темно-серый оттенок из вашей смеси. Если вам нужен более темный оттенок, добавьте еще коричневую и синюю краску, но меньше смачивайте свою щетку.

Теперь посмотрим, как это работает!

Для этого маленького кекса (выше) я нарисовал глазурь розовый, но хотел серый обертки. Поэтому я перепутал мини-партию своей черной краски DIY и добавил немного воды, прежде чем рисовать обертку. Результат? Восхитительный серый цвет - идеальная замена для окрашенной черной краски.

Вот сравнение чистой черной акварельной краски и моей смеси DIY. Как вы можете видеть, мой не точный, но он, безусловно, работает, особенно когда он применяется в стирке или используется для окраски в области.

Читайте также: