Как сделать туман в премьере

Добавил пользователь Валентин П.
Обновлено: 10.09.2024

Если решили попробовать себя в профессии, специализирующейся на том, чтобы монтировать ролики, то стоит обратить внимание на программное обеспечение Adobe Premiere Pro и узнать как им пользоваться. Существует огромная вероятность, что хотя бы раз вы слышали об этой программе, предназначенной для работы с видео. Это лучшая утилита в этой области, но главной ее проблемой является сложный интерфейс, содержащий множество инструментов. Если говорить о том, как работать с прогой с нуля для новичков, то сразу же на ум приходит специальное обучение. Множество роликов с уроками в свободном доступе находятся на просторах интернета, а кроме того есть и на нашем сайте. Сначала будет сложно, но постепенно разберетесь со всеми нюансами, после чего будет невозможно оторваться от работы в приложении. Чтобы узнать особенности использования, прочитайте статью до конца.

Создание проекта и добавление видео

Первой задачей, стоящей перед вами, является понятие, как пользоваться Adobe Premiere Pro для создания ролика. Все действия моно выполнить очень быстро, если следовать представленной ниже инструкции. Прочитайте ее внимательно, чтобы не было ошибок.

Больше не будет необходимости проводить дополнительные работы, если только не захотите установить пресеты или дополнительный медиа-контент. Огромным преимуществом является то, что инструкция подходит для всех типов файлов.

Как монтировать в Адоб Премьер: Основы

Если хотите узнать о работе с монтажом, стоит просмотреть предоставленный ролик.

Как замедлить или ускорить видео

Как изменить скорость видео при помощи кадров

Для начала работы необходимо загрузить исходный клип. После этого в левой части интерфейса можно будет найти его наименование.

Как только перед вами появится новое окно, введите количество кадров, необходимое для дальнейшего воспроизведения. Если увеличить кадры, то картинка ускорится, а если написать меньшее число, то она замедлится. Как понять, что все получилось? Посмотрите на длительность продукта, она сразу же изменится.

Несмотря на то, что способ хорош во всем, стоит помнить, что он подходит только для редактирования целого клипа. Если нуждаетесь в том, чтобы ускорить определенный момент, читайте далее.

Как ускорить или замедлить часть видео

Здесь необходимо будет ввести свои значения, представленные в процентах и минутах. Для их изменения можно воспользоваться специальными стрелочками, способными меняться в обе стороны. Благодаря этому, можно легко сделать затухание или ускорение видео.

Теперь вы поняли, как пользоваться Адоб Премьер Про. Это не так сложно, как казалось с самого начала.

Обрезаем видео в Adobe Premiere Pro

Обрезка видео по краям

Для того чтобы удалить ненужные части, лучше всего использовать обрезание ролика с краев. Способ не считается универсальным, но если это ваш случай, то следуйте алгоритму:

Нажмите левой клавишей мышки в начале дорожки до появления розовой полоски. Сместите ее на необходимое расстояние, после чего отпустите клавишу.
Переместите ролик в начало Timeline, после чего выполните аналогичные действия в конце ролика.

Обрезать ролик или картинку займет всего несколько минут, но он будет смотреться более лаконичным и качественным. Если случайно выполнили обрезание, можно отменить действие, зажав комбинацию горячих клавиш.

Обрезка фрагментов видео

Частой задачей является обрезание отдельных частей, располагающихся посередине ролика. Здесь уже придется прибегнуть к другим функциям, не похожим на предыдущие, описанные выше. Внимательно прочитайте инструкцию:

Можно заняться соединением бесконечного числа участков, редактируя их так, как пожелаете.

Обрезка при рендере

Последним видом, как можно обрезать ролик, является рендеринг. Прочитав эту инструкцию, будете знать, как отрендерить видео без особых умений. Этот способ похож на первый, но имеет свои особенности ограничения продолжительности. Для того чтобы это выполнить, необходимо воспользоваться экспортом готовой продукции, поэтому необходимо заранее об этом позаботиться. Внимательно следуйте алгоритму:

Создание титров

Часто пользователей волнует, как пользоваться Adobe Premiere Pro, чтобы вставить титры в видео. Весь процесс будет детально описываться, чтобы не произошло никаких ошибок. Если рассматривать функции Adobe Premiere Pro в целом, то здесь можно создать разнообразные надписи, относящиеся к разному уровню сложности. Алгоритм создания будет практически одинаков, поэтому приступим.

Помните о том, что все операции начинаются с создания нового проекта и установки необходимого плагина.

Добавление текста

Добавить текст в программе будет несложно, но придется учитывать несколько нюансов, чтобы все было выполнено идеально. Следуйте предоставленной инструкции, чтобы сделать титры в клипе. Все надписи выполняются по одинаковому алгоритму:

Следуя этой инструкции, можно вставить совершенно любую надпись. Если выделите написанное, то сможете добавить шрифт, наложить эффекты и многое другое.

Настройка внешнего вида надписи

Работа с текстом подразумевает большой труд, ведь облик надписи должен ничем не отличаться от общей темы ролика, но не теряться на фоне происходящего. Главное, чтобы текст был читаем, но не слишком отвлекал на себя внимание.

Для того чтобы это осуществить, стоит выполнить следующее:

Здесь показана настройка основных параметров, для которых используется специальная панель. Если необходимо настроить что-то необычное, стоит выполнить пользовательскую настройку.

Настройка анимации

Очень часто надписи в кино вводятся плавно или со специальными эффектами. Кроме этого, можно сделать переходы с текстом между кадрами, чтобы текст красиво выглядел при воспроизведении. Все это самостоятельно регулируется пользователем через меню управления.

Если возникнет необходимость, можно настроить дополнительно повороты, то можно провернуть похожие действия, руководствуясь другими дорожками. При этом необходимо следить, чтобы все ключи были добавлены, а также не было излишних.

Добавление эффектов

Сохранение готового проекта

Выполнение цветокоррекции

Цветокоррекция в рассматриваемом проекте является одним из главных процессов монтажа. От того, насколько правильно вы сможете выставить здесь параметры, зависит общее восприятие записи. Благодаря этому, можно сделать стабилизацию клипа, убрав все незначительные дефекты.

Для того чтобы выполнить поставленную задачу, нельзя найти универсальный метод. Главное подходить ко всему этому творчески и ориентируясь на ситуацию. Главная цель, стоящая перед нами, описать все имеющиеся опции.

Выполнять монтаж можно с создания нового проекта, а после с перемещения в нужную среду. Если прислушаться к опытным пользователям, требуется выполнить следующие шаги:

Подготовительный этап завершен, можете переходить к нужным действиям. Например, сделать размытие, заблюрить видео или убрать хромакей.

Шаг 2: Базовая коррекция

Поговорим об основных функциях, доступны в этой категории. Они будут полезны практически всем:

Здесь нет точного значения ползунков, ведь все зависит от индивидуальных особенностей. Результат можно увидеть в окне предварительного просмотра, чтобы можно было изменить или перевернуть видео, если не понравилась конечная версия.

Шаг 4: Кривые

Шаг 5: Цветовые круги и сопоставление

Выше рассказывалось об изменении цветовой гаммы. Сейчас же поговорим о цветовых кругах. Здесь появилось еще одна опция – изменение подсветки и среднего тона. Просто выберите нужный оттенок, после чего перемещайте ползунки до нужного значения. Если хотите сбросить параметры, просто дважды кликните ЛК мышки.

Шаг 6: Редактирование каждого цвета по отдельности

Шаг 7: Добавление виньетки

Этот этап не обязателен для выполнения, но некоторым нравиться сделать слайд шоу, а потом применить на него виньетку или выделить определенные части. Выполнить это очень просто. Выделите область по краям экрана, чтобы сделать размытие, или сделать ее немного темнее, чтобы сосредоточить внимание в центре. Все параметры подбираются под ситуацию.

Шаг 8: Отключение всех эффектов в режиме предпросмотра

Программа позволяет выделить момент отключения эффектом в режиме предварительного просмотра. Данная функция станет полезной, если хотите посмотреть на исходный вид ролика. Чтобы воспользоваться такой кнопкой, нужно добавить ее:

Шаг 9: Рендеринг готового проекта

Как сохранить видео в Адобе Премьер Про

Сохранение видео после всех настроек является завершающим этапом. Для этого нужно учитывать несколько моментов, чтобы видео воспроизводилось, даже если выполните сжатие. Главное внимательно следовать алгоритмам.

Шаг 1: Переход к экспорту и установка основных параметров

Сначала нужно перейти в другое окно, отвечающее за рендеринг.

Помните, что о дополнительных настройках забывать не стоит, поэтому внимательно читайте статью далее.

Шаг 2: Настройка эффектов

Включите дополнительные эффекты цветокоррекции, после чего загляните в окошко предварительного просмотра.
Перейдите в нужный раздел: Наложение картинки, текста, звука и т.д.
Воспользуйтесь специальными инструментами, обрезая элементы, поворачивая их и многое другое.
Выполните параметризацию времени, если нужно, то ускорьте или замедлите его.
После этого можете выставить ограничители и нормализовать, выровнять звук. Ограничители помогают сделать сжатие, а выравнивание помогает сменить звуковые стандарты.

Большая часть эффектов изменяется в редакторе, поэтому стоит выполнить все возможное, прежде чем сохранить материал.

Шаг 3: Настройка видео

Перейдем к настройке картинки. Здесь все в большей части зависит от того, какой формат сохранения будет выбран. Рассмотрим самый популярный – AVI.

Если говорить о качестве, то этот шаг самый важный. Стоит потратить здесь больше времени, чтобы не возникло никаких неожиданностей. Только не переоцените мощность своего устройства, выставляя требования.

Шаг 4: Настройка звука

Работа со звуком в этой утилите не отличается сложностью. Она необходима, чтобы сделать внутри ролика качественный звук и убрать эхо, если оно по какой-то причине возникло. Здесь все делается по принципам, описанным выше, но имеется несколько нюансов.

Выберите аудиокодек, установите требуемое сжатие или ничего не трогайте.
Настройте частоту дискретизации, каналы и размер. Здесь настройки ориентируются на окружающие условия.
Больше настроек для того, чтобы подавить шум или изменить голос, не требуется. Лучше всего выставлять их до того, как проект будет сохранен.

Шаг 5: Завершающие действия и рендеринг

Вы почти добрались до финиша.

Adobe Premiere Pro потребляет много системных ресурсов, потому лучше не пользоваться в этот момент другими программами, чтобы дополнительно не нагружать компьютер.

Надеемся, данная статья была очень информативной, а вы смогли узнать для себя много полезной информации. Если не требуется выбирать формат конечного продукта, можно воспользоваться комбинацией горячих клавиш.

Как отменить действие

Заключение

Прошло ваше знакомство с данным программным обеспечением, поэтому можно смело применять полученные знания на практике. Это будет сначала непросто, но потом сможете монтировать очень быстро. Если не смогли найти ответ на свой вопрос, прочитайте другие статьи. Совершенствуйтесь, чтобы стать настоящим профессионалом.

Вы знаете, без какого эффекта не обходится большинство видеоклипов? Многие даже не замечают его наличие в виду повсеместного использования, однако он делает запись более приятной для человеческого глаза.

Вариант 1

Вам понадобится всего пару минут на выполнение приведенных ниже действий:

Вариант 2

Инструкция ко второму способу не сложнее первой. Из нее вы узнаете, какие варианты завершения предлагает нам программа Премьер Про. Итак:

Следуя тем же действиям, вы можете придать своему ролику такой эффект как появление из темноты. Только необходимо производить операции не в конце, а в начале записи. На этом всё, по этой теме я думаю более расписывать нечего.

Если же вы хотите глубже изучить все тонкости работы в данном редакторе, советую изучить отличный видео курс " Супер Premiere Pro "

Сегодня я попробую Вам ответить на вопрос: “Как сделать затухание в Adobe Premiere Pro?” Этот вопрос может касаться двух составляющих Вашего клипа – видео и аудио.

В одной из предыдущих статей – “Как сделать затухание музыки или всего звука видео в Adobe Premiere Pro?” – я рассматривал создание затухание звука, поэтому сегодня мы с Вами рассмотрим работу именно со видеопотоком Вашего клипа. Кроме того мы с Вами рассмотрим не только создание затухания, но и создание анимации плавного появления, которая по сути является обратным процессом к затуханию.

Потому запаситесь терпением и… поехали.

Как сделать затухание в Adobe Premiere Pro? Способ 1. Вкладка Effect Control и Timeline

Вновь стандартная ситуация: у Вас есть видео. На краях данного видео необходимо организовать анимацию появления и затухание. Как это сделать?

Переместите курсор в начало видео и перейдите во вкладку “Effect Controls / Элементы управления эффектами“.

Найдите параметр “Opacity / Прозрачность”.

Нажмите на иконку секундомера напротив него, таким образом Вы поставите первую ключевую точку анимации.

У Вас появятся элементы навигации по ключевым точкам – то есть для точного перехода от одной к другой.

Переходим на 25 кадров вперёд, данную величину я выбрал для примера, для этого необходимо 5 раз нажать сочетание клавиш Shift+Вправо.

Нажимаем на элементах навигации по ключевым точкам пиктограмму кружка – помечая таким образом ключевой кадр окончания анимации появления.

На элементе навигации по ключевым точкам нажимаем стрелку “влево”, и возвращаемся в точку начала анимации появления.

Меняем значение параметра “Opacity / Прозрачность” со 100% на 0%. В окне “Program” видео исчезает.

Смотрим получившуюся анимацию появления.

Для создания анимации затухания нам нужно:

Переместите курсор в конец видео.

Во вкладке “Effect Controls / Элементы управления эффектами“ на элементах навигации по ключевым точкам параметра “Opacity / Прозрачность” нажать пиктограмму кружка – помечая таким образом ключевой кадр окончания анимации затухания.

Переходим на 25 кадров назад, нажимая 5 раз сочетание клавиш Shift+Вправо.

Нажимаем на элементах навигации по ключевым точкам пиктограмму кружка – устанавливаем ключевой кадр начала анимации затухания.

Возвращаемся назад в конечную точку анимации.

Изменяем значение параметра “Opacity / Прозрачность” со 100% на 0%.

Смотрим получившийся результат – клип с анимацией появления в начале и затухания в конце видео.

Как сделать затухание в Adobe Premiere Pro? Способ 2. Video Effects / Видеоэффекты. Transform / Преобразовать

Для того чтобы сделать затухание видео, можно воспользоваться видеоэффектом “Transform / Преобразовать”, который находится в папке “Distort / Искажение”в разделе “Видеоэффекты”, который находится во вкладке “Effects / Эффекты”.

Перетянув этот фильтр на видео в рабочей области, мышкой или двойным щелчком по данному видеоэффекту, предварительно выделив видео, которое нужно отразить.

Переходим во вкладку “Effects Controls / Элементы управления эффектами”, раскрываем настройки эффекта “Transform / Преобразовать”, а дальше работаем точно так же, как я писал в первом случае. Поэтому это не должно у Вас вызвать особых сложностей, если Вы ознакомились с первым способом.

Как сделать затухание в Adobe Premiere Pro? Способ 3. Video Transitions / Видеопереходы

Применение стандартных переходов. 1 способ.

Теперь рассмотрим другую реализацию подобной анимации – через применение видеопереходов.

Перейдите в начало видео.

Наведите инструмент “Selection / Выделение” на край – начало видео – чтобы он приобрёл следующий вид.

Вызовите контекстное меню, нажав правую кнопку мыши.

Выберите в нём пункт “Apply Default Transitions”, так как по умолчанию в качестве стандартного видеоперехода установлен Cross Dissolve, то Вы получите плавное появление видео и нарастание звука.

Отмечу, что порой в настройках Adobe Premiere Pro может быть установлен, такой параметр, что нарезка, редактирование и перемещение видео и аудиопотоков клипа будет производится по отдельности, скорее всего это связано с тем что у Вас на тайм лайне отключена одна функция – Linked Selection.

Если Вы нажмете на данную пиктограмму, то подобной проблемы возникать не будет.

А далее Вам необходимо настроить плавность появления просто изменяя длину перехода – либо просто растягивая за края при помощи “Selection / Выделение”, либо введя в параметр Длительность / Duration новое значение – как это сделать я рассматривал в предыдущих статьях – “Как установить переходы в Adobe Premiere Pro?” или “Как сделать затухание музыки или всего звука видео в Adobe Premiere Pro?” – в последнем материале Вы можете также ознакомится с подобными алгоритмами для звуковой дорожки. и в других. Отмечу, что чем продолжительнее будет переход, тем плавнее будет происходить появление или затухание.

Для создания анимации затухания, Вам необходимо:

Применение стандартных переходов. 2 способ. Быстрый

Выделяем клип инструментом “Selection / Выделение”

Нажимаем сочетание клавиш SHIFT+D – переходы устанавливаются с двух сторон и на видео и на аудиодорожках, Ctrl+D – переходы установятся только на видеодорожке.

Далее как в первом способ редактируем длительность переходов.

Dip to Black

Исходные данные такие же.

Перейдите на панель “Effects / Эффекты”, зайти папку “Video Transitions / Видеопереходы”, а там открыть раздел “Dissolve / Растворение” и выберите “Dip to Black / Погружение в чёрный”.

Чтобы использовать его на видео, Вам нужно кликнуть по нему и зажав левую кнопку мыши переместить на начало, а потом на конец видео.

Далее в случае необходимости отредактируйте длительность видеопереходов. Ведь чем больше продолжительность перехода то, тем плавнее будет проходит процесс усиление и затухания видео.

Для этого необходимо навести инструмент “Selection / Выделение” на край перехода и потянуть в сторону.

Либо сделайте двойной клик по области перехода, и откроется окно настройки перехода, здесь присутствует возможность изменить длительность видеоперехода.

Посмотрите, что у Вас получилось, как и в первом способе, видео постепенно появится из темноты-черноты, а в конце постепенно затухает, уйдя в черный цвет.

Кстати, если Вы сделаете Видеопереходом по умолчанию “Dip to Black / Погружение в чёрный”, то можно воспользоваться и первым вариантом работы с видеопереходами.

Теперь у Вас не должно возникать трудностей с таким вопросом:”Как сделать затухание в Adobe Premiere Pro?” Но я мог что-то не упомянул, а потому прошу Вас написать в комментариях, какие ещё варианты я забыл упомянуть, не стесняйтесь и пишите, так как это будет полезно не только мне, но всем читателям этого блога.

Теперь, когда на Timeline у нас есть контент, можно разобраться, как пользоваться этой штукой.

Когда мы создавали проект в самом начале, то задали, что у нас будет три дорожки видео и три – аудио. Вот мы их и получили.

Каждый фрагмент видеофайла разбивается на две составляющие: одна относится к видео, вторая – к аудио. Если попробовать перетащить его вправо или влево мышкой, выяснится, что они перемещаются вместе.

Но их можно и разделить. Для этого щелкаем правой кнопкой мышки по фрагменту и выбираем команду Unlink .

После этого звуковую компоненту можно двигать отдельно от видео. Но обычно это применяется для того, чтобы удалить либо звук, либо видео, чтобы они не занимали дорожку.

Вы видите, что дорожка видео №1 немного отличается от остальных. Все дело в том, что она развернута. Давайте возьмемся мышкой за видео второго фрагмента на Timeline и перетащим его на дорожку №2. Компонента видео стала просто квадратиком, без заглавной картинки-миниатюры и какой-то странной желтой полоски внутри.

А теперь посмотрим на окна настроек дорожек №1 и №2. Обратим внимание на вот этот треугольничек.

Если нажать на него, то и вторая дорога станет похожей на первую. То же самое можно проделать и с аудио. При этом появится графика, отражающая амплитуду звука.

Что еще интересного в настройках дорожек. Можно отключить видимость дорожки видео и звук с аудио.

Это можно выполнить, если оно или действительно не должно быть видно и слышно, или в процессе отладки (монтажа) фильма, чтобы не мешало.

Можно запретить редактирование отдельных дорожек.

Когда в соответствующем квадратике установлен замочек, то дорожка становится заштрихованной. Все, что на ней находится, отредактировать нельзя.

Еще одна кнопка – Toggle Sync Lock , относится к синхронизации дорожек.

По умолчанию они все нажаты. И если вы командой Insert из панели Project вставляете новый фрагмент, а курсор Timeline находится так, как показано на рисунке,

Но давайте нажмем Ctrl+Z , отменив эту вставку, и снимем флажок с кнопки на Audio 2. И повторим вставку.

Несинхронизированный фрагмент остался на месте. Синхронизированный – сдвинулся. Хотя мы не применяли к нему команду Unlink .

А эти области в настройках дорожеr служат для работы с ключевыми кадрами ( keyframes ).

За счет этого громкость и прозрачность видео можно изменять во времени. Но об этом – в другой статье.

Рядом находится кнопки Set encore chapter marker и Add Marker . Они позволяют добавлять в проект маркеры, между которыми, как минимум, удобно перемещаться.

Теперь о навигации. Если вы в поле Timline покрутите колесо мыши, то весь проект будет двигаться вправо или влево. То же самое можно выполнить, потаскав мышью этот ползунок.

Если вы покрутите колесо, направив указатель мыши сюда, т о будет изменяться масштаб по горизонтали.

То же самое можно сделать, схватившись мышкой вот за этот элемент и подвигав его вправо или влево.

При большом количестве дорожек можно либо расширить окно панели, либо воспользовавшись ползунками справа: отдельно для аудио, отдельно для видео. Разделительную линию между аудио и видеодорожками можно также перемещать.

Сверху есть шкала времени. Сейчас в ней – 4 цифры, разделенные двоеточиями. Слева направо: часы, минуты, секунды, фреймы. Фрейм – это количество кадров. В нашем случае их 25 – последнее значение изменяется от 0 до 24. Это так называемый формат таймкода.

Вспомним вот это меню при создании проекта

То же самое можно выполнить, нажав правой кнопкой мышки на текущем положении курсора прямо в проекте.

Вот так будет выглядеть шкала, состоящая только из Frame , то есть с измерением в общем количестве кадров.

Вы заметили над фрагментами красные и желтые полоски. Желтая означает, что данный фрагмент может воспроизвестись без рендеринга. Красная – его неплохо было бы оцифровать перед воспроизведением, иначе неизбежно торможение.

Особенно это актуально на слабых компьютерах. И неплохо проявляется при ускорении клипа: когда скорость его воспроизведения увеличена.

И последняя полоска – вот эта.

При помещении каждого нового фрагмента за последним она увеличивается ровно до его конца. Эта полоса показывает область рендеринга. На самом деле ее можно выставлять вручную. Если вы сильно ее запутали, то, выставив масштаб Timeline один к одному, можно совершить на ней двойной клик мышкой. Она автоматически захватит всю область Timeline, занятую контентом.

Читайте также: