Рисунок на черном холсте своими руками

Добавил пользователь Владимир З.
Обновлено: 08.10.2024

Любая живопись начинается с рисунка, даже если его нанесли краской и кистью. Чем же лучше рисовать на холсте под масляную живопись? Однозначного ответа здесь нет.

Фото автора. Тяглова Н.В. Подготовительный рисунок гризайль под работу "Весна пришла. Портрет брата". Рисунок карандашом здесь у меня не подошел, и я перешла к рисованию объемами.

Я за свою жизнь рисовала на холсте самыми разными материалами. В училище мы делали предварительный рисунок на холсте углем.

Фото автора. Тяглова Н. Учебная постановка. Видно как предварительный рисунок делался кадмием желтым.

На пленэре мы, как правило, рисовали сразу кистью краской одного цвета. Я предпочитала умбру или коричневый. Кто-то делал рисунок ультрамарином. Дочка рисует желтыми или кадмием красным даже на учебных постановках.

Фото автора. Тяглова Н.В. Подготовительный рисунок для "Портрета отца". Предварительно набросок был сделан карандашом, прорисовка кистью акрилом.

Здесь есть несколько нюансов: если рисовать только на разбавителе, он сразу схватывается и стереть темную краску тяжело, и ошибки особо не исправишь. Зато, если рисуешь на тройнике или масле, то неправильные линии легко удалить тряпкой, зато нетрудно смазать и потерять сам рисунок.

Я долгое время рисовала на холсте под масляную живопись обыкновенным карандашом, средней мягкости. Если брать очень мягкий карандаш, он пачкает холст, если твердый - царапает и плохо видно линии.

При работе карандашом обыкновенным ластиком можно спокойно стирать лишние линии, исправляя ошибки. Конечно, я старалась делать легкий и линейный рисунок, чтобы не перегружать поверхность холста. Мне нравилось работать, когда под живопись был рисунок карандашом.

Фото автора. Тяглова Н. В. Первый вариант рисунка карандашом для работы "Весна пришла. Портрет брата".

Знаю, что некоторые художники выбирают карандаш для рисунка на холсте очень мягкий. Это зависит от личных предпочтений. Я использовала мягкие карандаши только для рисунка под настенную роспись. Мне нравился для этой цели обыкновенный строительный карандаш. Демократичная цена, подходящая мягкость и не жалко потерять.

Но иногда образ, изображаемый на картине, тяжело передать линией. Так было у меня с портретом брата, я никак не могла уловить его характер, пока не решила работать сразу объемами.

Рисунок я делала кистью, гризайлью. Или почти гризайлью, главное было разбить весь портрет по большим объемам. Рисунок я делала тремя красками: неаполитанской желтой, марсом черным и сиеной. Рисовала прозрачно, только большой свет прописала неаполитанской желтой. Сам образ портрета было проще решить именно так.

После того как гризайль просохнет, я начну прописывать детально, наполняя цветом рисунок, выполненный гризайлью.

Когда пишется серьезная картина, то там будет уже другой подход к рисунку на холсте. Делается предварительный картон, где отрабатывается весь рисунок в деталях. Потом с него снимается калька, с помощью которой переносится рисунок на холст.

Чаще же всего художник делает небольшой композиционный эскиз, а потом сразу рисует на холсте. По крайней мере, пейзажи, портреты и несложные композиции проще делать так.

Самый правильный путь – это попробовать все варианты материалов для рисунка под живопись. Определить, каким вам удобнее рисовать, но не останавливаться только на одном материале.

Надеюсь, вам будет полезна мая статья. С удовольствием отвечу на все вопросы и комментарии.

Хороший, проработанный рисунок — это основа успешной работы маслом. И тут, при работе на холсте, есть несколько нюансов, рассмотрим их детально.

Итак, перед нами чистый холст. И теперь стоит задача нанести на него рисунок.

Для работы маслом необходимо определить общую композицию, найти основные пропорции и построение. Однако, в мелкие детали вдаваться особого смысла нет, так как всё равно в процессе письма намеченные мелочи запишутся. Чаще всего работа ведётся от общего к частному, т.е. от больших масс к мелким деталям. Правда, есть исключение из этого правила, я о нём рассказываю в следующей заметке.

Вести такие поиски общей композиции и пропорций можно по разному. Правильнее всего будет сразу краской на холсте. Однако, если работа сложная, то придётся много раз переписывать и исправлять в поисках правильного варианта. В таких случаях гораздо проще сделать предварительный рисунок на бумаге. Тут можно без страха испортить искать верный вариант. Таким образом, чаще всего создаётся картон или эскиз (рисунок) небольшого размера. А затем уже переносится на холст.

Картон

Под картоном понимают детально проработанный рисунок на листе бумаги в натуральную величину. На нём ведётся поиск композиции, построение и порой основные тоновые отношения. Бумагу можно взять совершенно любую, даже газету. Но чаще всего это ватман, крафт-бумага и т.д. По размеру такой лист должен совпадать с размером будущей работы.

Картон, на мой взгляд, одна из самых важных частей. Когда начинаешь детально прорабатывать первоначальную идею на листе в полном размере вылезает целая куча нюансов. А порой, посмотрев в большом формате, меняешь кардинально всю композицию, т.к. приходит понимание, что изначальная задумка ошибочная. Ведь то, что хорошо смотрится на маленьком листе далеко не всегда выигрышно выглядит на большом. Намного легче вносить такие глобальные изменения на картоне, а не на холсте красками.

Самая правильная последовательность действий при работе над задумкой будет выглядеть следующим образом:

сначала ищем идею в серии быстрых зарисовок и набросков
затем делаем несколько проработанных эскизов небольшого формата
дальше разрабатываем детальный картон в натуральную величину
и только теперь мы можем перенести основные линии композиции на холст

Способы переноса рисунка на холст

Теперь у нас есть проработанный картон и нужно его перенести на холст. Но как это сделать? И тут нужно включить мозг и сообразительность. А так как мы все ленивые, я облегчу задачу и подскажу самые распространённые способы. Большая часть из них вполне доступны каждому.

По клеточкам (сетка)

Самый доступный способ и один из самых распространённых — это перенос рисунка по клеточкам. Таким образом можно переносить не только картон (т.е. один к одному в размер), но и небольшие эскизы (т.е. масштабировать). И для этого совсем ничего не нужно, просто волшебство! Именно поэтому такой способ снискал большую популярность с давних времён.

Суть его в том, что исходный рисунок расчерчивается на клеточки (наносится сетка). Размер (количество) клеточек определяет художник в зависимости от сложности рисунка и его личных предпочтений. Далее на холст наносится сетка с таким же количеством клеток. Рисунок переносится на глаз, опираясь на точную привязку линий пересечения сетки. Результат выходит довольно точный и погрешность очень маленькая. Таким образом можно смасштабировать фактически любой рисунок и на любой размер.

Припорох

Это один из самых старых методов переноса рисунка на холст, так же как и предыдущий. Однако в отличие от масштабирования при помощи сетки, припорохом можно перенести рисунок только с картона в натуральную величину, т.е. один к одному с размером холста. И кроме этого он ещё довольно сложный и занудный, с наличием большого количества недостатков. И всё же снискал свою долю поклонников в старые времена.

Суть этого способа в том, что в картоне по контуру рисунка прокалываются небольшие отверстия. Они должны быть достаточные для того, чтобы через них могла пройти угольная пыль. Далее картон крепится к холсту и по каждому отверстию проходятся углём. Можно слегка постучать, чтобы уголь просыпался вниз. После снятия картона на холсте остаются точки. Их нужно соединить и ещё раз проверить построение на наличие огрехов.

Вместо угля можно использовать другие материалы, например карандаш. Однако, следует помнить, что многие современные материалы могут ухудшить сцепление с грунтом или проступить сквозь краску со временем. Например карандаш или уголь ухудшает сцепление и смешивается с краской, давая грязь. Их наносят очень легко и тонкие, еле видные линии. А маркер, фломастер или копировальная бумага могут проступить. После нанесения рисунка необходимо пройтись тонкой кистью с краской поверх этих линий, чтобы закрепить и избежать смешивания в дальнейшем. Поэтому следует стараться минимизировать использование этих материалов на холсте. Лучше всего наносить только краску.

По шаблонам

А вот тут я вспомнил один замечательный метод, думаю он многим понравится. Большие формы можно легко перенести на холст при помощи шаблонов. Итак, берём картон, с него делаем шаблоны общих контуров, например, силуэт человека. Далее прикладываем к холсту в нужном месте и обводим сразу кистью с краской. Таким образом постепенно по шаблонам можно перенести основную массу всего картона. А более мелкие детали уже легко восстановить на холсте на глаз. И в результате мы получаем чистый холст без карандаша, копирки и прочего. Сразу краска, красота!

Копировальная бумага

Это уже современный способ, он довольно быстрый и простой, в отличие от предыдущих. Здесь также используется картон в натуральную величину. На холст накладывается копировальная бумага (копирка) сверху аккуратно ложится картон и осторожно обводится при помощи карандаша или ручки. Нажимать сильно нельзя, это, в принципе, и так понятно. В результате получается точный перенос рисунка с картона на холст. Линии копирки можно облегчить обычным ластиком и пройтись поверх краской.

И при всей своей простоте и удобстве, всё таки не рекомендую использовать данный метод. Так как на холсте останутся линии от копирки. Существует мнение, что на них через годы может потрескаться краска, или же плохо лечь, или могут проступить сами линии. В любом случае, как и с карандашом, стоит минимизировать.

Проецирование

И ещё один вариант, тоже современный, самый простой и быстрый. Однако сопряжён с наличием дорогой техники в виде того или иного проектора. Как уже понятно из названия, изображение проецируется тем или иным способом на холст и обводится карандашом, углём или краской. На этом всё, просто и быстро.

В качестве исходной картинки для проецирования можно использовать как рисунок, так и фотографию сразу. Однако использование фотоматериалов будет считаться уже халтурой. Хотя кто об этом узнает… Да и из опыта скажу, что после переноса рисунка на холст в последующей работе красками всё построение, зачастую, приходится искать заново. Рисунок передаёт общие массы, а нюансы можно найти только уже на холсте.

На просвет

Этот метод я подсмотрел на бесконечных просторах одного из художественных форумов, хотя мог бы догадаться и сам о нём. Принцип прост, перенос рисунка на просвет. Наподобие того, как все мы переносим рисунок через прикладывание листков к окну.

На картоне делаем чёрным цветом весь контур, чтобы он был хорошо виден. Далее подкладываем лист с рисунком под холст с обратной стороны. Теперь понадобиться очень яркая лампа. Устанавливаем её за холстом. Чёрные линии рисунка очень хорошо видны, особенно если вплотную прижать лист к холсту. Только не стоит нажимать слишком сильно, чтобы не продавить холст. Остаётся только их обвести краской. Довольно простой, элегантный и действенный способ, пользуйтесь пока я добрый.

По слою краски

Есть ещё один способ, о котором я читал, но сам им не пользовался: по слою краски. Потому утверждать, что он будет рабочим не могу. Есть моменты, которые вызывают сомнение.

Как можно догадаться из названия, этот вариант предлагает перенос рисунка при помощи краски. Наносите на холст плотный слой краски контрастного цвета. Затем укладываете сверху картон (в данном случае он должен быть выполнен на достаточно тонкой бумаге). И, не прикасаясь руками, аккуратно карандашом или ручкой обводите по контуру рисунок. После осторожно снимаете картон. В результате рисунок будет процарапан в краске.

Это в теории, а на практике, скорее всего, краска прилипнет к бумаге и в других местах и линии рисунка будут не чёткими или не различимыми.

Из всех перечисленных выше методов только два позволяют масштабировать рисунок при переносе. Остальные предполагают наличие картона в натуральную величину. Этот момент стоит учесть при планировании своей работы.

Каким способом пользоваться решает каждый сам, в зависимости от предпочтений, поставленной задачи и наличия тех или иных приспособлений и материалов. На мой взгляд нет правильных или не правильных методов. Есть только те, которые удобны в данный момент. Можно много спорить о методе переноса, но в любом случае в результате получается лишь лёгкий контур с кучей недочётов в виде мелких сдвигов на пару миллиметров. Поэтому при дальнейшей работе уже красками предстоит большая работа по уточнению всех этих линий построения.

Украсить интерьер можно не только яркими рисунками и бросающимися в глаза деталями декора, но и деликатными и стильными черно-белыми картинами и плакатами. Более того, некоторым направлениям дизайна яркие цветные картины противопоказаны.

Поговорим о том, какими монохромными и двухцветными рисунками можно украсить квартиру и в какой интерьер они впишутся наиболее гармонично.

Черно-белые изображения, которыми можно украсить дом

Рассмотрим различные варианты изображений в разных формах — выберите наиболее соответствующий вашему вкусу и интерьеру.

Фотографии. Черно-белые снимки — вариант для любителей винтажа и ретро-искусства. Если вы мечтаете оказаться в Париже шестидесятых или в Америке пятидесятых годов, ищите на западных онлайн-аукционах и в винтажных магазинах работы фотографов прошлого века. Это может быть как уличный жанр, так и портреты в стиле Ричарда Аведона или Хельмута Ньютона. Если у вас есть любимый актер или музыкант из середины двадцатого века, смело украшайте его портретами квартиру — пусть гости знают о ваших увлечениях и хорошем вкусе.

Постеры. Постер может стать отличной бюджетной альтернативой фотографии. Приобрести плакат с кадром из любимого черно-белого фильма или с портретом известной актрисы середины прошлого века вы можете не только в самых крупных и бюджетных онлайн-магазинах, но и в сувенирных лавочках. Украсьте постер красивой лаконичной рамой, и она не будет уступать настоящей фотографии.

Картины и репродукции картин. Они не уступают фотографии по художественным качествам, а в некоторых случаях даже более уместны. Закажите у знакомого художника монохромный урбанистический пейзаж, натюрморт или портрет — или сделайте репродукцию известного произведения искусства. Это может быть как минималистичный поп-арт, так и более классическая картина — никто не помешает вам выполнить Джоконду в негативе, если вы захотите.

Абстрактные картины. В черно-белом варианте абстракция будет выглядеть наиболее стильно. Вы можете создать картину самостоятельно, вдохновившись произведениями супрематистов и абстракционистов, или приобрести понравившееся произведение у художника. Монохромные геометрические фигуры, волны, ленты, ветви деревьев — эти нейтральные изображения украсят любой интерьер в современном стиле.

Черно-белые постеры своими руками

Разумеется, приобрести готовое произведение — самое простое и быстрое решение. Но сделав постер самостоятельно, вы сделаете интерьер более уютным, самобытным и “своим” — а вдобавок к этому научитесь чему-то новому.

Распечатка готового изображения в рамке. Как его изготовить?

Решите, какое именно изображение вы хотите видеть на стене. Простор для фантазии обширен — это может быть кадр из вашего любимого черно-белого фильма, портрет знаменитости или любимого человека, рисунок, репродукция картины, черно-белый постер для интерьера с надписями.

Чтобы качество печати было на высоте, отправляйтесь в салон типографии с хорошей репутацией и многочисленными отзывами клиентов.

Выберите формат и текстуру плаката. В профессиональной типографии занимаются реализацией не только стандартных размеров (от А0 до А4), но и любых нужных вам параметров. Постер может быть обычным бумажным, ламинированным (влагостойким), самоклеящимся, на жесткой основе. Если вы хотите, чтобы плакат больше напоминал картину, выбирайте печать на холсте или художественной бумаге.

Подберите подходящую рамку — ее стиль должен зависеть от стиля самого изображения и вашего интерьера. Однако стоит сразу отказаться от “богатых” рам в стиле барокко или рококо — они постерам противопоказаны.

Коллаж из черно-белых комиксов — стильное решение для любителей этого жанра или подростковой спальни.

Приобретите несколько комиксов они могут быть как современными, так и винтажными. Главное — бумага не должна быть цветной.

Вырежьте отдельные эпизоды или целые страницы и разместите их на листе ватмана, картоне или холсте.

Вы можете как оставить коллаж “голым”, так и вставить его в рамку. Она должна быть выполнена в стиле модерн или хай-тек и быть максимально лаконичной.

Альтернатива холсту — деревянный клипборд. Разместить на нем рисунки можно как с помощью клея, так и при помощи пинов.

Черно-белые фотографии для интерьера

Чтобы украсить квартиру черно-белыми снимками, не обязательно приобретать произведения известных фотографов за большие деньги. Гораздо интереснее сделать фотографии самостоятельно.

Чтобы снимок получился атмосферным, а вы смогли полностью погрузиться в процесс, рекомендуем обратить внимание на винтажные пленочные фотоаппараты:

Canon A1
Makina W67
Nikon F
Olympus PEN-F
Rolleiflex TLR 6x6
Hasselblad 500 C
Leica IIIc

Разумеется, вы можете выбрать и цифровую камеру, но обращайте внимание на ее разрешение, о каком бы размере конечного изображения ни шла речь.

Если фотоаппарат у вас уже есть, следует определиться с тематикой снимков. Как найти сюжет для фотографий?

Для начала определитесь с тем, хотите ли вы сделать постановочный или случайный кадр . Для качественных портретов лучше всего подходит студия с искусственным светом, который легче контролировать, чем дневной. Для грамотной обработки лучше привлечь профессионального ретушера.

Вы можете вдохновиться такими мастерами стрит-фотографии, как Ричард Сэндлер, Дайан Арбус, Джин Альтман, Джонни Стилетто и сделать несколько случайных, но продуманных кадров с незнакомцами на улице . Разумеется, для этой цели пленочный фотоаппарат подходит не лучшим образом – из десятков снимков вы получите только один “тот самый”, который займет почетное место на вашей стене.

Черно-белые картины для интерьера своими руками

Не ограничивайте свою творческую свободу — вы можете создать нужную картину для интерьера самостоятельно. Художественное образование станет большим преимуществом, но мы расскажем о том, как сделать свое произведение, не являясь профессиональным художником.

Классическая живопись маслом или акрилом. Создать картину в классическом стиле, не умея рисовать, вы не сможете, поэтому тем, кто не заканчивал художественное училище, этот пункт можно смело пропускать. Но если кисти и краски для вас — не чужеродные инструменты, создайте собственную картину в черно-белых или монохромных тонах. Это может быть как натюрморт, так и урбанистический пейзаж или портрет. Цвета необязательно должны быть контрастными — используйте несколько разных оттенков одного цвета (белого, серого, черного).

Картины жидким акрилом. Лучший материал для картины акрилом — холст или специальная бумага для акрила. После высыхания жидкий акрил темнеет на один-два тона, что следует учитывать при выборе красок. К примеру, если вы хотите видеть на холсте насыщенный черный, выбирайте самый темный его оттенок из возможных.

Абстракция широкими мазками. Этот пункт — для тех, кто никогда не занимался живописью, но мечтает украсить собственным произведением стену гостиной или спальни. Выбирайте широкую кисть и доверьтесь эмоциям: вы можете рисовать не только на бумаге, но и прямо на стене, если стиль вашего интерьера это позволяет. Ознакомьтесь с работами Джексона Поллока и принципом создания его произведений — вдохновляйтесь картинами подобного рода и создавайте свои абстрактные творения.

Модульные картины в интерьере

Модульная картина — это изображение, состоящее из нескольких разрозненных частей, как правило, разного размера. Такие картины набирают популярность в современных интерьерах и являются стильной альтернативой привычным рисункам и постерам.

Как создать модульную картину самостоятельно?

Выберите ткань или обои с четким и крупным принтом или крупногабаритный распечатанный рисунок.
Приобретите готовые холщевые основы или сделайте их самостоятельно. Смастерите рамы из деревянных реек – желательно, чтобы они имели разные параметры и располагались на разных уровнях.
Закрепите ткань на рамке степлером, а бумагу — клеем ПВА.

Модульную картину можно сделать и из любой обычной. Каким образом?

Сделайте несколько копий изображения в высоком качестве — их количество должно зависеть от количества будущих модулей.
Вырежьте в каждой из копий отдельный фрагмент.
Распечатайте фрагменты в типографии. Помните, что они должны иметь разный размер.
Разместите фрагменты на плотном холсте без рамок. Наиболее эффектно выглядят модули, размещенные со сдвигом, ассиметрично.

В какой интерьер впишутся черно-белые картины

В каких стилях интерьера черно-белые фотографии или картинки будут выглядеть наиболее гармонично?

Хай-тек.Выбирайте индустриальные и урбанистические пейзажи, стрит-фотографию, строгие портреты.

Модерн. Лучший вариант — абстракция и модульные картины.

Лофт. Сделайте выбор в пользу атмосферных снимков — кадров из фильмов, портретов ваших любимых звезд прошлого, интересных уличных фотографий.

Наиболее эффектно черно-белые картины и фотографии выглядят в монохромном лаконичном интерьере без ярких акцентов.

Перед тем как выбирать сюжет для снимка или картины, пересмотрите свои любимые черно-белые фильмы, обратитесь к великим произведениям известных фотографов и художников - и вы точно найдете свое идеальное дополнение для стильного и современного интерьера.

Добавить комментарий Отменить ответ

Рубрики

Свежие комментарии

Вам может быть интересно

Двухуровневую квартиру можно назвать элитной недвижимостью. Такой тип жилья открывает много разных возможностей. Можно приобрести уже готовый вариант или сделать перепланировку, но в последнем случае необходимо учесть некоторые нюансы.

Это касается технических моментов и документов. Подробнее мы расскажем в статье.

В эпоху технологий, когда вся жизнь человека может уместиться в одном телефоне, книги не утратили своей востребованности. Но они занимают больше места хранения, чем планшет или электронная книга.

Уют создается с добавлением деталей. С помощью мелочей можно дополнить любой стиль и придать ему индивидуальности. Чтобы это сделать не обязательно нанимать дизайнера или декоратора. Вы способны сами украсить свой дом!

Люди всегда украшали стены помещений картинами. Декоративно-художественное произведение создает уют,настроение, разнообразит и оживляет интерьер дома, аудитории, офиса или приемной. Сделать что-нибудь интересное, красивое, уникальное может каждый, в ком проснется самобытный художник, способный из обычных материалов сотворить чудо.

Разнообразие самодеятельных картин

В интернете можно увидеть огромное разнообразие фотографий картин ручной работы. Они выполнены творческими людьми разных профессий и возрастов из обычных подручных материалов. Сколько фантазии, проявления внутренней душевной гармонии и потребности в красоте видно в этих чудесных произведениях.

А как приятно украсить свое жилище или рабочее место такой работой. Многим хотелось бы попробовать себя в таком же художественном деле, но часто трудно начать, не зная какие нужны для этого материалы, инструменты и как ими пользоваться.

Основные подсобные материалы

Для того, чтобы сделать декоративную картину ручной работы, надо подготовить раму, подрамник и материю, краски, клей, с помощью которых будет создаваться изображение.

Есть множество способов, каким путем из простых предметов получить художественное и необычное произведение. Предлагается несколько апробированных приемов творчества, но мир человеческой фантазии может оказаться гораздо шире этих примеров.

Фотография на холсте

Как превратить фотографию в живопись на холсте, не умея рисовать и писать картины. Есть простой способ, для которого понадобятся черно-белое фото, холст, акриловая краска, фен для нагрева и пульверизатор для воды.

На холст (плотную ткань) надо нанести слой акриловой краски одного цвета и сразу, пока она не высохла, прижать фото изображением вниз. Когда все хорошо просохнет, необходимо дополнительно прогреть его горячим воздухом.

Затем следует процесс, требующий немного терпения, так как придется, постепенно смачивать бумагу из пульверизатора и счищать верхний слой, который размягчается и скатывается от влаги. Высохшая акриловая краска не растворяется в воде, а весь черный цвет с листа отпечатывается на холсте.

Картины из лоскутков ткани

Раму для картины можно найти дома, среди освободившихся, или купить готовую. Рамки определенного размера можно заказать в багетной мастерской.

Для основы, в данном случае, подойдет обычная мешковина, натянутая на подрамник, а для работы понадобятся кусочки тканей, швейные принадлежности и шаблоны выбранных силуэтов.

Заготовленные выкройки из бумаги или картона надо перевести на ткань и вырезать их по контуру. После этого вырезанные кусочки следует приметать к холсту большими стежками, создав нужную композицию. Затем все части картины пришить обметочным швом по контурам.

Произведение из натянутых ниток

Идеи картин своими руками могут быть совсем неожиданными. Как, например, способ изображения животных или растений с помощью цветных ниток, натянутых на гвоздики.

Потребуется тонированная основа, желательно из толстой фанеры или ДСП. На нее несколькими капельками клея надо приклеить шаблон из картона или плотной бумаги. Это могут быть рисунки красивых листьев, цветов, фигурки животных или абстракция.

По контуру шаблона забиваются мелкие гвоздики, немного не до конца, чтобы можно было легко цеплять за них нитки. Убрав шаблон, можно получить контурное изображение из натянутых, переплетенных нитей.

Абстракция из пены для бритья

Один из самых простых способов добиться интересных художественных эффектов с помощью обычной пены для бритья и акриловых красок. Для этого необходимо подобрать оригинальные сочетания контрастных цветов акрила.

Пена выкладывается на поддон или противень нужного размера, а на ее поверхность добавляются краски, которые можно перемешать в виде разных узоров и разводов.

Лист плотной бумаги или тонкого картона осторожно накладывается на поверхность цветной пены. Излишки пены можно снять с листа рейкой или линейкой. Высохшее произведение остается только вставить в рамку.

Картина из пуха и пера

Для создания такой декоративной картины потребуется запастись красивыми, тонированными птичьими перьями и пухом или покрасить их самостоятельно. Из них можно выложить любые сюжеты в виде цветов, где перья будут изображать лепестки, или пейзажей, где с помощью перьев и пуха можно создать целый лес или ветку с листьями и плодами.

Для большей выразительности к перьям можно добавить жесткие предметы с четким контуром, например, пуговицы или другие изделия из пластмассы, дерева, а также камушки или ракушки. Картину хорошо оформить в стеклянной раме, чтобы она не пылилась и не теряла привлекательный вид.

Картина из морских ракушек

В память о летнем отдыхе, можно сделать оригинальное произведение из ракушек и камушков, собранных на берегу моря. Есть множество советов и инструкций, как сделать картину из этих природных материалов. Они хорошо приклеиваются к картону или фанере, а так же отлично склеиваются между собой. Из них можно создать целые художественные панно на морскую тему, где они могут прекрасно сочетаться с любыми другими материалами.

Но есть совсем быстрый и легкий способ. Для него потребуются только коллекция ракушек и рамка для фотографий с высокими бортиками и стеклом. Ракушки и красивые мелкие камушки выкладываются прямо на стекло, при этом надо заполнить всю емкость рамы так, чтобы задняя стенка прижала содержимое. Картина готова после того, как задняя часть закреплена при помощи скоб или гвоздиков.

Использование блесток и пайеток

Изготовление такой картины занимает немного времени, а выглядит она очень эффектно. Необходимо вырезать кусок ткани с пришитыми на нее пайетками, натянуть его на кусок картона и вставить в рамку.

По однородному слою пайеток можно создать рисунок из приклеенных блесток. Также из блесток можно сделать отдельную картину, наклеив их по рисунку шаблона, в сочетании с лоскутками ткани, трикотажа, пучков ниток и любых других подходящих материалов.

Картины из отпечатков

На чистом листе бумаги отлично выглядят цветные отпечатки. Интересны своеобразные композиции из отпечатков рук, ног или губ. Также можно сделать отпечаток с любого предмета одежды, быта или игрушки. Например, переднюю часть старой мягкой игрушки можно макнуть в краску и приложить к холсту или плотной бумаге.

Затем дополнить отпечатавшийся рисунок, обозначив четкие детали, например, глаза, нос и когти. Можно сделать несколько таких отпечатков, если это отвечает художественному замыслу, а также дополнить их пуговицами и бантами.

Картины, выполненные красками

Для самодеятельного художника есть несколько мастер-классов по картинам своими руками.

Можно использовать способ штамповки, когда один и тот же шаблон макают в краску и прикладывают к полотну или бумаге, в разных направлениях, в одном или нескольких цветах. Можно использовать несколько таких шаблонов идентичной формы, но разных размеров, тогда получится произведение с перспективой.

Есть также способ трафарета, при котором заклеивается та часть холста, на которую не должна попасть краска. Такие картины можно делать с помощью баллончиков с краской, разбрызгивая ее на бумагу или полотно по закрепленному трафарету, который затем удаляется.

Здесь рассмотрена лишь небольшая часть из огромного мира творческих возможностей, в котором каждый является автором и приносит что-то совершенно новое, почувствовав себя настоящим художником.

Читайте также: