Как сделать рамку в премьер про

Добавил пользователь Евгений Кузнецов
Обновлено: 10.09.2024

Продолжаю удивляться возможностям Premiere Pro. До чего же он крут!

В этом выпуске я покажу как можно красиво смонтировать свои фото и видео.

Эта идея идеально подходит для отчётов из путешествий, промороликов, заставок и слайд-шоу.

За 20 минут мы с нуля сделаем удобный шаблон, куда вы сможете легко вставить свои любимые фотки, видео и музыку. Вставил — настроил — готово!

Именно так я поступил с материалами из недавнего автопутешествия по Карелии. В итоге получился красивый и динамичный проморолик с яркими моментами.

Наверняка, и вам есть что показать.

Заодно вы освоите много практических навыков:

  • создадите красивый дизайн
  • сделаете грамотную структуру шаблона
  • стилизуете фото под снимки
  • добавите эффекты — тень, реалистичный свет, текстуру бумаги, цветокоррекцию
  • плавно анимируете сцену

Эти навыки обогатят ваши ролики, разнообразят портфолио и покажут вас с профессиональной стороны.

Если вы не дай бог монтируете в Vegas — этот урок растопит ваше холодное сердце.

Запускайте Premiere Pro. Приятного просмотра!

Скачайте исходники для тренировки. Архив весит 30 МБ.

Прямо сейчас запустите Premiere Pro, посмотрите урок ещё раз и повторите все действия. Не торопитесь, чаще жмите на паузу, задавайте вопросы, и у вас получится такой же шаблон, как у меня.

Полезные ссылки к выпуску

Если вы хотите скачать уже готовый шаблон, сделайте 3 простых действия. Внимание — важен порядок!

Win-win! Вы поможете мне распространить этот урок и заодно получите проект для создания красивых роликов. Наглядная инструкция в конце выпуска.

Напишите ниже в комментариях — понравился ли вам урок, что нового узнали, в какой программе монтируете и хотите ли ещё больше уроков по монтажу в Premiere Pro.

Разделенные экраны — хороший способ вывести на экран много информации. Они также могут усложнить вашу временную шкалу, поскольку вам нужно будет наложить несколько клипов на слои, а затем организовать и / или анимировать их таким образом, чтобы это выглядело привлекательно.

Существует множество различных способов размещения ваших клипов, и вам нужно решить, какой из них подходит для вашего видео. И, как и почти для каждой цели, которую вы ставите в NLE, существует масса инструментов и опций, которые могут помочь вам в этом. Если посмотреть на Adobe Premiere Pro CC , канал Storysium имеет четыре различных способа создания разделенных экранов в вашем следующем видеопроекте.

1. МАСШТАБИРОВАНИЕ (SCALING)

Это самый простой метод, который вы можете использовать, и он имеет большой смысл. Все, что вы делаете, это кладете все свои клипы друг на друга. Проще всего, если все ваши клипы имеют одинаковое разрешение и соответствуют разрешению временной шкалы.

Теперь вы хотите разместить их каждый в своем углу. Вот настройки положения, которые вы захотите использовать на шкале времени 16: 9:

  • Вверху слева: 480, 270 (Full HD); 960, 540 (UHD)
  • Вверху справа: 1440, 270 (Full HD); 2880, 540 (UHD)
  • Внизу слева: 480, 810 (Full HD); 960, 1620 (UHD)
  • Внизу справа: 1440, 810 (Full HD); 2880, 1620 (UHD)

2. КАДРИРОВАНИЕ/CROPPING

Если вы не хотите делать идеально равномерное масштабирование всех ваших клипов для большего творческого контроля, вы можете начать с использования инструмента кадрирования. Вы можете настроить кадрирование, чтобы сфокусироваться на основной части кадра, в которой происходит действие. Возможно, вы захотите указать, насколько вы кадрируете, чтобы определенные клипы оставались одного размера друг с другом. Кроме того, вы можете переместить некоторые клипы немного за пределы экрана, чтобы освободить место между разными кадрами.

Когда вы оставляете пространство между клипами, вы можете настроить цвет, добавив простую цветную подложку и перетащив ее на слой под всеми другими клипами. Это простое решение.

3. РАДИАЛЬНОЕ ПРОТИРАНИЕ/RADIAL WIPE

Предыдущие два примера полезны, но довольно просты — нужно придерживаться некоторых прямых линий, параллельных краям экрана. Для диагоналей и более креативного позиционирования вы можете использовать Radial Wipe. В частности, вы хотите найти Эффект в папке Видеоэффекты> Устаревшие ( Video Effects > Obsolete) .

Добавьте этот эффект к верхнему клипу, а затем измените Завершение перехода на 50%. Затем вы можете установить для начального угла желаемую диагональ. Затем вы можете изменить положение клипа и отрегулировать центральную точку, чтобы она наилучшим образом соответствовала двум клипам. Вы можете переставить нижний зажим отдельно. Это все, что вам нужно.

Более продвинутая техника позволяет использовать более двух клипов для многослойного эффекта.

4. МАСКИРОВКА/MASKING

Затем вы можете нарисовать область клипа, которую хотите показать, отрегулировать положение и изменить масштаб, чтобы выровнять ее с другим клипом.

По умолчанию есть растушевка, которая вам, скорее всего, не нужна. Кроме того, если вы хотите создать границу, вы можете использовать стандартный инструмент эллипса, чтобы нарисовать контур эллипса, который затем вы можете выровнять с созданной вами маской.

Также будет интересно:

если вам нужно оборудование под заказа — 3д печать, эпл бокс в Краснодаре и всему миру вот ещё наши ресрусы

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Данный урок рассчитан на пользователей с базовыми знаниями Adobe Premiere.

Для того, чтобы приготовить слайдшоу из любого разумного количества фотографий за 5–6 минут, нам потребуются следующие ингридиенты:

  • Premiere любой версии (в данном случае CS6),
  • подготовленные фотографии,
  • 1- видео или фотофона,
  • музыка,
  • эффекты по вкусу.

Создаём проект в формате DV (1024x576) с разрешением сторон 16x9.

Приступаем к сборке слайдшоу.

Дальше идёт большое количество мелких действий, которые лучше смотреть в видеоуроке. Основной принцип такой. Мы задаём движение для одной фотографии, затем копируем и вставляем атрибуты в остальные. Потом небольшие доработки — и слайдшоу готово для просчёта или дальнейшего видеомонтажа.

Видеоуроки по видеомонтажу, уроки видеомонтажа для начинающих, обучение видеомонтажу в Премьере, видеокурсы по видеомонтажу.

В этом руководстве вы узнаете несколько простых и приятных приемов, которые упростят вашу жизнь при работе с изображениями в Adobe Premiere Pro.

Я собираю небольшой видеоролик об Аврааме Линкольне, который, естественно, будет состоять из неподвижных изображений. Работа с фотографиями в Adobe Premiere Pro немного отличается от рабочего процесса при редактировании видео. С изображениями вы часто имеете дело с множеством разрешений, вам нужно добавить немного движения, и вы даже можете выполнить некоторые ретуши.

Проверить разрешение

Фотографии бывают самых разных форм и размеров. Многие из них имеют вертикальное соотношение сторон, а другие квадратные или прямоугольные. Если вы планируете масштабировать фотографию, убедитесь, что у вас достаточно высокое разрешение, чтобы изображение оставалось резким после масштабирования. В этом примере я работаю с изображением с разрешением 2500 x 3000 пикселей. Если я перенесу это в последовательность Ultra HD (3840 x 2160), мне нужно будет масштабировать ее, чтобы полностью уместить в кадре. Однако в последовательности 1920 x 1080 у меня есть много места, чтобы анимировать и масштабировать это изображение.

Для получения четкого изображения сначала проверьте разрешение.

Подходит к раме

Если вы просто хотите сопоставить изображение с размером кадра последовательности, есть быстрый и простой способ сделать это. Если у вас есть изображение в вашей последовательности, просто щелкните правой кнопкой мыши, и выберите либо Масштабировать до размера кадра или Установить размер кадра. Важно понимать, что делает каждый из этих вариантов, поскольку они очень разные.

Подберите изображение к размеру кадра последовательности.

Установите точку привязки

Чтобы добавить жизни к фотографии, вам нужно установить точку привязки.

Анимировать фото

Установив точку привязки, я готов к анимации. Для этого просто откройте Окно> Элементы управления эффектами панель. Выберите фотографию, затем поместите указатель воспроизведения на шкале времени в то место, где вы хотите начать движение. Настроить Движение атрибуты в Элементы управления эффектами панель, чтобы получить фотографию там, где вы хотите. нажмите Переключить анимацию кнопки (символ секундомера) для каждого параметра, чтобы добавить ключевые кадры.

Затем переместите указатель воспроизведения в желаемое конечное положение и отрегулируйте Движение атрибуты. Второй ключевой кадр будет автоматически добавлен при изменении этих параметров. Чтобы сделать анимацию шелковистой, добавьте легкости ключевым кадрам. Это известно как эффект Кена Бернса, названный в честь популярного режиссера-документалиста PBS.

Изменить продолжительность по умолчанию

Редактировать в Adobe Photoshop

Часто при работе с историческими изображениями вам необходимо перенести их в Adobe Photoshop для некоторой работы по очистке. В большинстве случаев для меня это просто удаление царапин или других дефектов изображения. К счастью, Premiere Pro хорошо работает с Photoshop, поскольку они являются братьями и сестрами Adobe.

Удалите мелкие дефекты с помощью Adobe Photoshop.

Чтобы запустить PS из PP, просто выберите свое изображение в Лента новостей или Проект панель, затем выберите Правка> Правка в Фотошоп. Попав в PS, я в основном буду использовать Пластырь инструмент для быстрого удаления нежелательных объектов на фотографии. При сохранении в PS автоматически обновляются изменения фотографии в Premiere Pro.

Добавить наложения

Альтернативный способ оживить ваши изображения – добавить наложения.

Корректирующие слои

В качестве последнего штриха я открою цветовую панель Lumetri и немного подправлю внешний вид. Лучший способ сделать это – применить Люметри влияние на Корректирование слой, который я добавлю через Файл> Создать> Корректирующий слой. Как только слой окажется на шкале времени и выбран, я добавлю быструю виньетку и внесу любые другие творческие изменения, например, немного увеличив Выцветшая пленка ползунок.

Еще немного измените внешний вид, применив эффект Lumetri к корректирующему слою.

Читайте также: