Как сделать красивое вступление к видеоролику

Добавил пользователь Евгений Кузнецов
Обновлено: 10.09.2024

С помощью этого шаблона вы можете создать игровое вступление, в котором будет отображаться ваш логотип и слоган. Вам просто нужно загрузить свой дизайн логотипа, написать текстовую строку и настроить цвета, и все это делается с помощью нашего простого в использовании онлайн-редактора видео.

Мы разработали облачное приложение для редактирования видео, способное редактировать и отображать шаблоны After Effects. Наряду с некоторыми из лучших шаблонов, доступных сегодня, вы можете с легкостью создавать профессиональные видеоролики из веб-браузера.

Создать видео с низким разрешением совершенно бесплатно, так что вы можете бесплатно поэкспериментировать с созданием видео со всеми нашими вступительными шаблонами. И если вы решите использовать видео в коммерческих целях, вам просто придется заплатить очень низкую цену за видео Full HD. Бесплатная музыка включена.

Мы предоставим вам покрытие для всех ваших потребностей бизнес-видео. Если вам нужна более длинная видео реклама или реклама для продвижения вашего бизнеса, взгляните на некоторые другие категории шаблонов в левом меню. Категория, в которой вы сейчас находитесь, это в основном короткие вступления и анимационные видеоролики с логотипом.

Первое, что нужно сделать перед съемкой ролика — выбрать подходящую тему. Если собираетесь снимать несколько видео или вести блог, то сначала определитесь с тематикой канала или серии роликов. Помните о том, что даже если ролики на разные темы, они должны быть интересны определённой аудитории. Не пытайтесь подбирать темы, которые будут нравиться всем — таких, скорее всего, нет.

Для примера дам несколько популярных тематик на YouTube:

Заработок и бизнес

Юмор и развлечения

Фитнес, спорт, правильное питание и похудение

Уход за собой, мода, красота

Как только придумали подходящие темы, убедитесь, что они зайдут аудитории. Для этого сделайте следующее:

Откройте Яндекс WordStat — сервис, который отображает статистику показов слов или словосочетаний, заданных пользователями.

Вбейте в строку поиска ключевые слова темы ролика. Если у запроса несколько тысяч показов, значит люди интересуются темой.

Когда выберите тему и убедитесь, что она интересна аудитории, переходите к следующему пункту.

Выбор оборудования

Чтобы снимать качественные видео, понадобится следующее оборудование:

Создать правильное освещение помогут светильники со светодиодными лампами холодного цвета и фотозонт, софтбокс или отражатель. Пара ламп и фотозонт обеспечат достаточно яркий свет для съёмок.

Примечание. Не стоит брать люминесцентные и галогеновые лампы. Первые не подойдут, потому что придают не очень красивый зеленоватый оттенок, вторые же слишком сильно нагреваются.

Этого набора хватит для начального уровня, для более продвинутых советую приобрести профессиональные галогеновые осветители, рассеиватель света и стойки для осветительных приборов, LED-панели. Обратите внимание, что у LED-панелей индекс цветопередачи должен быть минимум 90, но лучше — больше. Так свет получится более естественным.

На первое время сойдёт и стандартная гарнитура — наушники с микрофоном или же микрофон-прищепка, главное подобрать вариант с высокой чувствительностью. Если делаете акцент на картинку, а не на звук, это неплохое решение.

Это минимум для каждого, кто собирается снимать ролики. А вот микрофоны, встроенные в видеокамеры, использовать не стоит. Из-за них на видео будут посторонние шумы.

Для более чистого звука нужно приобрести конденсаторный микрофон или микрофон-пушку. А чтобы убрать посторонние звуки и шумы, понадобится поп-фильтр.

Чтобы изображение не тряслось и не плавало, камеру нужно поставить на штатив. Лучше купить нормальный, но можно сделать подставку и самостоятельно. Для этого подойдёт все, что попадётся под руку — полочка, стопка книг, гладильная доска. Главное, чтобы поверхность была устойчивой и камера не свалилась в процессе съёмки.

Для ещё большей стабилизации съёмки используйте специальные стабилизаторы. Они бывают ручными, поясными, цифровыми и оптическими.

Это необязательный пункт. Если у вас есть помещение со светлыми стенами, в котором можно снимать ролики так, чтобы лишние предметы не отвлекали внимание зрителей, тогда дополнительный фон не нужен.

Остальным понадобится отглаженная белая простыня или тканевый хромакей. Фон подбирайте, учитывая цвет одежды человека, который будет в кадре. Фон и одежда не должны сливаться.

Для первых роликов подойдёт даже качественная камера смартфона или web-камера, либо фотоаппарат, который снимает видео с HD-разрешением.

Многие популярные ютуб-блогеры снимают ролики на GoPro.

На и вариант для самых продвинутых — профессиональные видеокамеры и камкодеры с разрешением в 4к.

Написание сценария

Мы подобрали нужное оборудование, теперь приступаем к созданию сценарию ролика.

Чтобы написать сценарий, нужно сначала разработать концепцию видео. Проще всего сделать это, ответив на эти вопросы:

Для кого это видео?

К чему зрителя побуждает ролик?

Какие эмоции вызывает?

Как вызвать у зрителя образы и ассоциации, которые хотите донести?

В каких тонах будет ролик, какой должна быть музыка и озвучка?

Также перед написанием сценария рекомендую посмотреть побольше роликов близких к вашей теме. Это не значит, что нужно плагиатить их. Нет, ваша цель — подмечать чужие ошибки, анализировать их и постараться не повторять. Ну и подглядеть удачные фишки тоже немаловажно.

Теперь можно переходить непосредственно к самому сценарию. Писать проще всего, опираясь на стандартную структуру текста, которая используется в литературе.

Выглядит она так:

Основная часть (кульминация)

Придерживаясь этой простой структуры, напишите план текста. Затем распишите каждый пункт и сделайте раскадровку. Раскадровка поможет представить, как в итоге будет выглядеть ролик, потому что это как раз и есть детальное описание всего, что происходит в кадре. Можно схематично или подробно изобразить то, что будет на экране, либо записать это текстом. Последний вариант приемлем, если вы будете снимать только себя и на видео будете что-то рассказывать.

После этого напишите текст, который будет озвучиваться в ролике. Все диалоги, реплики и т.д. должны быть чётко прописаны. Это поможет не запинаться во время съёмок.

Если собираетесь снимать постановочный ролик с участием нескольких актёров, обязательно опишите следующее:

Эмоции, выражения лица, интонации и жесты актёров

Моменты перемещения камеры — крупный план

Когда сценарий написан, по возможности отложите его хотя бы на день, затем вернитесь и перечитайте. Так стоит поступать с любым текстом, это помогает взглянуть свежим взглядом, увидеть недочёты и доработать материал.

Шаг второй: съемка

Выбор места, освещения и ракурса

В первую очередь выберите подходящее место. И попробуйте поснимать до начала основных съёмок. Чтобы в итоге не оказалось, что в помещении плохой свет, некрасивые стены и т.д.

На месте съемок обязательно должно быть достаточно естественного света, не должно быть странных зеленоватых или желтоватых отсветов от стен. Ну и, конечно, не должно быть шумно и людно, если только это не является частью задумки.

Если у вас на примете нет подходящего помещения, снимите студию или место в коворкинге. Чаще всего там неплохой свет и подходящая обстановка. Особенно это касается тех, кто собирается снимать ролики на бизнес-тематику. Если хотите более уютную и непринуждённую обстановку, можно поснимать в кафе, антикафе или ресторане. Только выберите время, когда там будет не очень много посетителей. И не забудьте заранее обговорить вопрос съёмок с администрацией.

Во время съемки видео обязательно следите за ракурсом. Это очень важно, потому что выбирая ракурс, вы выбираете то, как зрители увидят вашу историю. Подбирая ракурс, учитывайте то, как будут выглядеть важные детали, реквизиты и сами герои. Не должно быть некрасивых обрезанных кусков. Конечно, во время монтажа можно будет отредактировать ролик и кадрировать. Но все-таки лучше уже во время съемки следить за этим, так монтировать ролик будет проще.

Если снимаете человека, поместите камеру так, чтобы она находилась на уровне глаз. Также попробуйте поэкспериментировать с планами. Всего в видеосъёмке их 3:

Меняйте ракурсы во время съёмок, ищите наиболее удачные, которые помогут выгодно показать зрителю историю.

При выборе ракурса и плана учитывайте, что люди в кадре могут двигаться и жестикулировать. Поэтому всегда оставляйте место в кадре, чтобы при движении не обрезалась голова человека.

Чаще всего даже при хорошем освещении для съёмок требуется дополнительный свет. Вам обязательно нужно осветить персонажа в кадре, поэтому устанавливайте технические приборы так, чтобы они были направлены на человека, а не рассеивали свет по комнате.

Шаг третий: монтаж

Выбор программы для монтажа

Когда ролик готов, самое время приступить к монтажу. Первым делом нужно выбрать подходящий софт. Программ много, их функционал на первый взгляд очень похож, но на самом деле у каждой есть свои фишки, которые подходят для решения определённых задач.

Давайте рассмотрим несколько популярных редакторов.

1. Adobe Premiere Elements

Платная программа, у которой есть пробная версия. Можете скачать, попробовать и затем уже решить, нравится ли вам работать с ней. Подходит как для Windows, так и для macOS. Есть русскоязычный интерфейс.

Возможно, она не подойдёт для тех, кто собирается решать сложные профессиональные задачи и монтировать ролики высокого уровня. Но если вы новичок и ничего не смыслите в монтаже, Adobe Premiere Elements — идеальный вариант. Поэтому, порекомендую начать именно с этой программы. Разработчики программы позаботились о том, чтобы свой первый проект пользователь сделал просто и ознакомился с софтом. На главном экране появятся подсказки и советы, следуя которым можно быстро освоить редактор.

Возможности Adobe Premiere Elements:

Создание коллажей и слайд-шоу из фотографий и видео.

Автоматическое создание проектов из ваших материалов.

Функция InstantMovie — помогает добавлять к роликам музыку и эффекты автоматически в соответствии с выбранной темой.

Распознавание лиц на видео, с последующим объединением роликов в группы и поиск по лицам.

Программа сама упорядочивает видеоролики по дате, геолокации, темам, людям, которые запечатлены на видео.

Экспорт видео в GIF и практически любые форматы от 4К до широкоформатных.

Эффект обратной съёмки.

Различные варианты анимации, эффект стекла, градиентные переходы, стоп-кадры с движущимися титрами.

Исправление видео, снятых на экшн-камеру. Профессиональная коррекция света, кадрирование и устранение искажения объектов.

Расширенная поддержка HEIF и HEVC.

Это ещё не все возможности, подробности о Adobe Premiere Elements можно узнать на официальном сайте.

Если программа понравится вам, но захочется больше профессиональных эффектов для монтажа, обратите внимание на Adobe Premiere Pro.

2. Lightworks

Несмотря на английский интерфейс разобраться с Lightworks довольно просто — интерфейс программы интуитивно понятен и прост.

Возможности Lightworks:

Более 100 эффектов для видео.

Невысокие системные требования — программа подходит даже для простеньких компьютеров.

Программа автоматически упорядочивает ролики, с которыми работает пользователь. Даже если их много, не запутаетесь.

Возможность вставлять текст с различными эффектами.

Наложение нескольких эффектов на ролик одновременно.

Создание и сохранение собственных шаблонов эффектов.

Цветовые эффекты, профессиональная цветокоррекция и обрезка клипов.

На официальном сайте Lightworks можно посмотреть уроки, которые помогут новичкам разобраться с программой.

3. Vegas Pro

Видеоредактор с русским интерфейсом и бесплатным пробным периодом в 30 дней. Разработчики утверждают, что это самая быстрая программа для нелинейного монтажа и подходит как для режиссеров-любителей, так и для профессионалов.

Возможности Vegas Pro:

В редакторе можно ускорить работу, если правильно организовать временные шкалы. Между ними можно быстро переключаться и работать сразу с несколькими проектами.

Аккуратное удаление целых кусков видео. Программа делает это практически незаметно.

Профессиональные инструменты цветокоррекции и подбора цветов в палитре, экспорт таблиц градуировки, поддержка HLG и HDR.

Множество различных спецэффектов, а также возможность работать со сторонними эффектами от других производителей. Создание цепочек эффектов.

Обработка звука, наложение звуковых эффектов. Возможность синхронизации звука при работе с мультикамерными материалами.

У Vegas Pro ещё много интересных функций и особенностей, каждая из которых подробно описана на официальном сайте программы. Описания сопровождаются картинками и видеороликами.

4. Final Cut Pro X

Простой и удобный видеоредактор с интуитивно понятным интерфейсом. Программа разработана специально для операционной системы OS X, поэтому подходит только для владельцев макбуков. Final Cut Pro X можно пользоваться бесплатно в течение 30 дней.

Возможности Final Cut Pro X:

Различные эффекты для видео, аудио, переходов и титров. Добавление модулей от других разработчиков.

Программа работает с HDR, поддерживает VR-гарнитуры и 360-градусные камеры.

Одно из преимуществ редактора — отсутствие искажения цветов во время цветокоррекции.

Создание 2D и 3D титров.

Встроенный хромакей для создания высококачественных эффектов зеленого и синего экрана.

Функция Motion для создания потрясающих заголовков, переходов и эффектов.

Мультикамерное редактирование видеороликов.

Мощные инструменты шумоподавления.

Удобные инструменты для работы с цветами: цветовое колесо, цветовые кривые, кривые оттенков и насыщенности.

Бесплатная программа с открытым исходным кодом и русским интерфейсом, которая подойдёт для macOS, Windows и Linux.

Интерфейс Shotcut можно настроить под себя, хотя нельзя сказать, что он очень простой. Поэтому прежде чем приступать к работе с Shotcut, рекомендую найти и посмотреть обучающие уроки.

Возможности Shotcut:

Регулятор громкости и различные звуковые фильтры.

Видеофильтры, цветокоррекция изображения.

Обучающие руководства, которые рассказывают о том, как работать с программой.

Программа поддерживает сотни аудио и видео форматов и кодеков благодаря FFmpeg.

Наличие специальных плагинов для видеоредактора. Например, цветные полосы.

Встроенные генераторы текста, цвета и шумов.

Все стандартные функции программ для монтажа — кадрирование, обрезка, наложение эффектов, настройки света, резкости и т.д.

Разбираемся с интерфейсом Adobe Premiere Elements

Давайте на примере Adobe Premiere Elements рассмотрим, какие функции и фишки могут быть у видеоредактора. Инструкция для новичков.

Если скачаете пробную версию, установите и откроете программу, то первым делом увидите экран быстрого редактирования.

Обратите внимание на три верхние вкладки: Quick, Guided и Expert. С них и начнём знакомство с программой.

На экране как раз показано содержимое первой вкладки Quick — это инструменты для быстрой обработки видеоклипов. Левое окошко с ножницами поможет обрезать ролик, правое — создать ролик из отдельных видео и фото.

Перейдём в следующую вкладку — Guided. Она будет очень полезна начинающим пользователям программы.

Здесь вы найдете подсказки. Нажимайте на любую нужную функцию и программа сама научит вас ею пользоваться с помощью всплывающих подсказок.

Третья вкладка Expert — непосредственно сама рабочая область программы.

Посмотрите на вкладки и панели, которые здесь есть.

Если с загрузкой файлов и окошком с проектами все должно быть понятно, остальные инструменты могут вызвать вопросы. Давайте разберёмся и с ними.

Вкладка Create позволяет создать 3 вида проектов: видеорассказ, мгновенный фильм и видеоколлаж.

Справа на экране можно увидеть большую панель с инструментами для редактирования роликов. Все они делятся на 3 вида:

Исправление. Сюда входят коррекция свойств ролика (цвет и свет, например) и добавление различных эффектов.

Редактирование. Здесь есть инструмент просмотра примененных эффектов, их также можно менять и настраивать по своему усмотрению. Второй инструмент в этом разделе — эффекты, которые применяют при создании фильмов. Третий — переходы между клипами в фильме.

Добавление. Здесь можно добавить текст заголовка и музыку.

На скрине выше также показана и шкала времени, которую используют для расширенного редактирования. Слева от неё будут располагаться отрезки — клипы, которые затем образуют один фильм. Отрезки можно обрезать, вырезать и добавлять, редактировать отдельно от других роликов, а также выделять маркерами.

В принципе это основные моменты, которые нужно знать о программе, прежде чем устанавливать её. С остальным разберётесь на практике или воспользуетесь подсказками самой же программы.

Разбираемся со звуком

Отдельно хочу поговорить про обработку и настройку звука на видео, т.к. здесь есть свои нюансы.

Если ведете канал на ютубе, возможно, не стоит заморачиваться и добиваться идеального звука. Достаточно, чтобы звук было хорошо слышно, не было эха и явных посторонних шумов.

Если видео состоит из нескольких роликов, вставок и картинок, внимательно следите, чтобы звук и изображение совпадали.

Добавьте звуковой дизайн. Это различные звуки, которые появляются, когда на экране всплывают плашки, подписи, картинки поверх основного видео. Также звуки можно добавлять, когда хотите подчеркнуть драматичность или необычность ситуации.

Не используйте бесплатные звуки — Sound Effects Pack из бесплатных библиотек. Их не юзал только ленивый, так что будьте оригинальны — потрудитесь над созданием собственных, либо закажите у специалиста.

На первое время хватит эффектов, которые можно найти на звуковых стоках. Однако со временем стоит нанять композитора, чтобы тот написал авторские звуковые эффекты, которые вы затем будете накладывать на видео во время монтажа.

Если говорить о Adobe Premiere Elements, то у этой программы есть несколько аудиоэффектов, которые можно применить при редактировании видеоролика.

Микширование аудио и регулировка громкости. Настраивайте отдельные дорожки, чтобы подогнать звук в каждом клипе.

Музыкальное сопровождение и саундтреки. Можно добавлять аудио и настраивать их по своему усмотрению, обрезать и растягивать.

Звуковые эффекты. Их можно импортировать в шкалу времени в программе и редактировать.

Запись и добавление закадрового текста.

Ремикс музыки. Эта функция позволяет управлять аудиоклипом — растягивать или укорачивать его, подгоняя под длину ролика.

Работа с дополнительными элементами

Поговорим о добавлении на видео логотипов, иконок, плашек, субтитров и текста.

Чтобы добавить субтитры, нужно сначала разобраться, какие именно вам нужны.

Они бывают двух видов:

Внутренние. Никто не может отключить их, они всегда воспроизводятся вместе с видео.

Внешние. С помощью отдельного файла их подключают в программу просмотра. Их можно отключить или изменить.

Внутренние легко добавить через любую программу для монтажа. Внешние субтитры добавляются через любой плеер, просто подгружаются файлом, в котором находится текст титров. Если говорить о YouTube-канале, то добавленные там субтитры вы сможете изменять и удалять. Инструкцию по добавлению субтитров в ролик на YouTube нужно искать в Справочном центре YouTube. Открывайте следующие вкладки:

Выводы

Итак, сегодня мы разобрали тему создания видеороликов. Я рассказал про основные шаги, выбор оборудования и программ для монтажа, сам процесс съёмки.

Помните, что самое главное в решении снимать ролики — это брать и снимать. Не страшно, если нет дорогой техники, используйте ту, что окажется под рукой. В этом деле очень важен практический опыт!

Zivert - CRY | Премьера клипа

04:24

LOBODA - Americano (Премьера сингла, 2021)

03:31

Баста – Любовь и страх (feat. Дворецкая)

05:41

Ozoda - Esla Meni (Off?c?al Cl?p 2021)

05:02

Султан Лагучев - Cкучает осень (премьера 2021)

02:29

Oliver Tree & Little Big - The Internet [Music Video]

03:36

Coldplay X BTS - My Universe (Official Video)

04:43

В чём секрет настоящего вирусного ролика, от которого невозможно оторваться? Делимся с вами идеями дизайнера Мэттью Пирса.

Мэттью Пирс — предприниматель, дизайнер игр, лектор в Anderson School of Management. Представитель корпорации TechSmith (компании, создающей программное обеспечение для визуальных коммуникаций) по обучению и видео.

Предупреждаем: если вы в этой теме давно и прочно — эта статья вряд ли будет вам полезной. В случае, если вы только начинаете работать с видео, советы Мэттью помогут вам создать качественный ролик без лишних хлопот.

Итак, как же создать вирусное маркетинговое видео?

1. Расскажите зрителям историю

Делайте из своих видео мини-фильм с полноценным сюжетом. Мэттью выделяет такие элементы истории, как мизансцена, противостояние и разрешение конфликта. Можно назвать их проще: завязка, кульминация, развязка. Или совсем просто — начало, середина и конец.

Раскрути маркетинг на максимум

Раскрути маркетинг на максимум

Продумывая сценарий видео, не забывайте добавить в него какую-то неоднозначную ситуацию, которая сделает сюжет не пресным. Что это может быть за ситуация? Например, вы можете поставить главного героя перед сложным выбором или заставить его отказаться от чего-то важного — всё ограничивается лишь вашей фантазией.

Вот пример ролика от Camtasia Studio:


Видео, хоть и короткое, но с сюжетом: присутствует и завязка, и кульминация, и развязка.

2. Пробудите эмоции (всеми законными способами)

Практически во всех лучших рекламных видео брендов есть эмоциональный призыв. Вспомните, например, рекламу Budweiser для Суперкубка 2014. Создатели видео используют известный способ вызвать у человека эмоции: показывают милых животных, испытывающих человеческие чувства.


Пробудить эмоции можно разными способами: показать что-то очень милое (как в предыдущем примере) или рассказать о сложном пути главного героя к цели. Так, например, для рекламного ролика Суперкубка 2017 Budweiser положили в основу сценария биографию своего создателя Адольфуса Буша — американского предпринимателя родом из Германии.


Зрители сочувствуют главному герою ролика — чужаку, который находится в недружелюбной к нему стране, но чётко видит свою цель и смело идёт к ней.

Мэттью Пирс

3. Используйте юмор (только осторожно)


Еще один бренд, который традиционно использует юмор в рекламных роликах, — Snickers. В их видео встречаются и мемы, и необычные сравнения, и внезапные превращения


Для маркетологов бренда юмор оказался отличным способом увеличить прибыль: смешные видео помогли увеличить продажи почти на 16%.

4. Не забывайте про озвучку (даже несмотря на то, что многие смотрят без звука)

Конечно, многие пользователи предпочитают отключать звук в видео (особенно если смотрят с телефона). Однако стоит позаботиться о том, что они услышат, если решат включить его. Плохая озвучка может убить всё впечатление о вашем видео.

Мэттью Пирс даёт три основные рекомендации, которых нужно обязательно придерживаться:

  • записывайтесь в тишине;
  • используйте хороший микрофон;
  • добавляйте хорошую музыку (если хорошей нет, не добавляйте музыку вовсе).


5. Используйте цвет (как это делают создатели фильмов)



6. Заставьте предметы двигаться (много двигаться)

Все понимают, что в видео должно быть как можно меньше статичных образов. Но насколько много нужно движений?

Единого рецепта не существует. В ТВ-шоу и фильмах угол обзора и сцена меняются каждые 2–3 секунды: крупные планы сменяются мелкими, а персонажей постоянно показывают с разных сторон. И зрители ждут быструю смену сцен: для людей, как ни странно, картинка не главное, они в первую очередь обращают внимание на движущиеся предметы. Мэттью объясняет это так:

Вот пример ролика о Чеде Джордане, владельце магазина попкорна в г. Лансинг, штат Мичиган (кстати, Мэттью участвовал в создании этого видео).


Обратите внимание, как часто двигается камера и меняется картинка. Как это объясняет Мэттью:

7. Показывайте лица (дружелюбные и не очень)

C самого рождения мы постоянно видим лица. Причём каждый день: на работе, в метро, в магазинах и дома. Иногда мы представляем лица, даже если на самом деле у вещей их попросту нет. Вы же видите лицо, когда смотрите на луну?

Поэтому, когда лица появляются в видео, они сразу привлекают внимание зрителей. Мэттью даёт такой совет:

Популярные лица — отдельная тема. Бренды стараются задействовать в своих рекламных видео известных людей, чтобы вызвать большее доверие зрителей. Например, уже несколько лет в рекламе МТС снимается популярный актёр Дмитрий Нагиев. А их прямые конкуренты — Билайн — задействуют в рекламе не менее популярного Сергея Светлакова.


А у американских страховых компаний Allstate и Progressive есть персонажи брендов Мейем и Фло, о которых люди вспоминают в первую очередь, когда слышат названия компаний.


8. Добавляйте субтитры (дублируйте важные цитаты людей)

Мэттью советует добавлять субтитры в ролики, ведь многие смотрят видео без звука и не слышат, о чём там говорят. При этом даже те, кто смотрит видео со звуком, воспринимают информацию лучше, если речь подкреплена визуально.

Не надейтесь на субтитры, которые автоматически генерируются YouTube, Facebook и другими площадками. Они плохо воспринимают русский язык, поэтому текст будет в лучшем случае неграмотным, а в худшем — его смысл будет сильно искажён.


Пожалуй, на это высказывание стоит обратить внимание.

9. Добавляйте призывы к действию (а для чего вы вообще это затеяли?)

Каким бы классным ни было ваше рекламное видео, оно совершенно бесполезно без чёткого призыва к действию. Однако не стоит вспоминать о нём в последний момент. Ваша цель — это результат. Подумайте сразу: что должны сделать люди после просмотра вашего видео? Если вы уже написали сценарий, а потом решаете добавить в видео призыв оставить почту, такой подход не сработает.

Поэтому запомните: сначала определитесь с тем, что вы хотите получить от видео, к чему призвать людей, а затем уже продумывайте концепцию и пишите сценарий. Это основное правило.

Как еще стимулировать человека оставить почту/купить/позвонить? Попробуйте добавить в видео интерактив. Самый простой способ — дополните ролик на YouTube кликабельными элементами. Вы можете добавлять в видео ссылки на ваш сайт или соцсети или предложить зрителям кликнуть на что-то и оставить почту или подписаться на рассылку. Главное — заставить людей захотеть что-то сделать, дать им понять, зачем это делать, и объяснить, как это сделать. Подайте им всё это на блюдечке с голубой каёмочкой.

орифлейм.JPG

орифлейм.JPG

10. Доводите всё до конца (чтобы сохранить заинтересованность людей)

Допустим, люди посмотрели ваше видео, поставили лайк или даже подписались на вас. И что дальше? Нужно обязательно снова воздействовать на пользователя. Например, используйте ретаргетинг, чтобы образы из видео преследовали его повсюду. Или покажите другое видео. Или перенаправьте на сайт.

Помните: один единственный ролик никак не поможет увеличить ваши продажи. Нужно встраивать видеомаркетинг в общую маркетинговую стратегию бренда. Тогда каждый кадр будет работать на ваши цели.

Придумайте какие-то завершающие опции, которые вы можете добавить в видео. Подумайте, что ваш зритель хотел бы сделать дальше? Как вы можете понравиться ему ещё сильнее? Это должно выходить за рамки видео, возможно, даже в офлайн.

Например, на канале Nivea накануне прошлого Нового года появилось праздничное видео, в финале которого каждый мог нажать на кнопку и получить подарок от бренда. Очень мило и празднично.


Можно дарить подарки, скидки, промокоды на вашу продукцию в роликах, создавать вовлекающую игру в соцсетях с помощью видеоконтента — используйте всю вашу креативность, чтобы изобрести способы привлечь к себе внимание. Чтобы это ни было, делайте это классно, с азартом и верой в успех!

Читайте также: