webdonsk.ruКак сделать фон мелками красивый
Добавил пользователь Cypher Обновлено: 18.09.2024
Цикл мини-уроков от французского аниматора Томаса Ромейна. Часть первая.
Художник Томас Ромэйн один из нескольких иностранных художников, работающих в аниме индустрии Японии. Он выполнял арт дирекшн для Symphogear, а недавно работал над меха-дизайном в Space Dandy.
Рисуем детализированные здания
Рисуем улицу правильно
Очень полезно, спасибо! Жаль, что про многие материалы узнаешь только когда их уже кто-то перевел. Приходится долго ждать. Было бы интересно видеть ссылки на полезности и на английском тоже )
Оно конечно можно было бы выкладывать, но конкуренты не дремлют. Увидят ссылки и сделают перевод первыми. А зачем им облегчать работу? Пусть сами ищут эксклюзивы. А так можно всегда в гугле написать How to draw . и найти что надо. Ну или Pinterest в помощь и там поискать, в разделе туториалов там много всего. Ещё есть Huaban, но там правят бал друзья-азиаты. Знал бы я китайский, перевёл бы кое-чего, но увы, я знаю только английский.
Потрясающая статья! Много полезного открывает. Единственное, что я не совсем поняла про вписывание персонажа в окружение с помощью разметки уровня глаз.
[quote=Skiba] Единственное, что я не совсем поняла про вписывание персонажа в окружение с помощью разметки уровня глаз. [/quote] Если уровень глаз (линия горизонта), допустим находится на высоте пупка человека. То любые персонажи (если их рост одинаков), где бы вы их в сцене не нарисовали будут пересекаться линией горизонта на уровне пупка (при условии, что все персонажи стоят на одной плоскости). Если же кто-то будет стоять на ступеньке, то к высоте линии глаз добавится высота ступеньки (также поступаем с персонажами разного роста, мы либо вычитаем, либо добавляем разницу в росте; низкого персонажа линия горизонта пересечёт ниже, допусти на уровне макушки, высокого персонажа пересечёт ниже, например на уровне паха). Заместо пупка может быть что угодно, обычно используется уровень глаз человека (середина лица). На 1-ом примере показаны девочка с шариком и взрослый человек, их высота ("рост") одинаковы. Уровень глаз (линия горизонта) находится чуть выше макушки человека. Во 2-ом примере линия горизонта смотрит в район шеи. В 3-ем на уровне колен.
Мастер-класс:
красивые фоны для открыток своими руками
Способ первый: создание фона с использованием красок и стекла.
В основу данной техники взят метод декалькомании — перенесения многокрасочного рисунка на другую поверхность посредством оттиска.
Для работы потребуются очень простые материалы и инструменты:
— бумага для акварели или бумага для черчения;
— распылитель или губка (для увлажнения бумаги);
Зима для меня — это чистые, яркие, холодные краски, что и определило выбор цветовой гаммы для открыточных фонов.
Итак, на чистое сухое стекло наносим краску произвольно. В моём случае синяя и белая гуашь взяты неразбавленными, а светло-фиолетовая разведена водой.
Далее берём лист бумаги и смачиваем его водой. Это можно сделать при помощи распылителя или губки, а можно и просто смочив под краном.
Кладём лист на стекло. Представляете, как там начинают смешиваться краски, перетекать друг в друга?
Пятна краски отпечатываются на поверхности бумаги, а поскольку бумага влажная, то это будут размытые пятна. Распределим их по поверхности стекла, для чего в некоторых местах проведём по бумаге ладошкой .
Настало время посмотреть, что же у нас получилось. Аккуратно снимаем бумажный лист со стекла.
При этом бумагу можно слегка протянуть по стеклу, и тогда краски будут сдвигаться, создавая интересный рисунок.
На стекле также остаются очень интересные узоры.
Кстати, экспериментировать можно с различными видами бумаги. Здесь я использовала обычную писчую бумагу.
Мне нравится такой способ декорирования потому, что в результате опытов с красками и бумагой получается своё неповторимое, оригинальное изображение, которое можно использовать как интересный фон для открытки или скрап-странички.
А для изготовления дырокольных цветочков, бабочек и прочих элементов так это вообще находка! Согласитесь, что гораздо интереснее выглядят цветочки или веточки, в окраске которых есть растяжка по тону — например, от бледно-сиреневого до густо-розового.
Фоны, сделанные таким способом, практически нельзя испортить. Даже фон, который по каким-либо причинам не устраивает, можно доработать. Используем его в качестве основы, на которую затем можно добавить какие-то интересные элементы.
На данный фон я нанесла грунтовку и затем вмонтировала туда небольшой кусочек марли. А пока грунтовка окончательно не высохла, сделала несколько оттисков штампом. Такой фон можно использовать не только как основу для открытки в технике скрапбукинг, но и как основу для коллажа.
Вот сейчас мы как раз затронули принципиально другой способ создания фона своими руками и давайте рассмотрим его подробнее.
Способ второй: создание фона для открытки с использованием грунтовки и сизаля.
Для наших экспериментов воспользуемся акриловой грунтовкой. Кроме того, для работы будут необходимы:
— немного сизаля (можно купить во флористических магазинах);
— краска для тонирования (подойдет и штемпельная, для скрапбукинга, либо можно использовать и небольшое количество акриловой краски на аппликаторе, и гуашь — словом, всё то, что позволит колеровать поверхность);
— декоративная бумажная салфетка (по желанию).
На бумагу наносим шпателем (можно взять обычную пластиковую карточку) тонкий слой акриловой грунтовки, затем кладём на неё волокна сизаля и поверх снова наносим тонкий слой грунтовки. В результате волокна сизаля окажутся вмонтированными в грунтовку навсегда.
Эту поверхность можно тонировать. Я использую поролоновый аппликатор, на который нанесена штемпельная краска. Цвет краски оранжевый — тёплый, солнечный.
У меня будет фон с бабочками. Как раз и салфетка подходящая имеется.
Берём фрагменты салфетки, отделив тонкий верхний слой, и аккуратно приклеиваем их на сырую грунтовку (т.е. просто размещаем части салфетки с узорами в нужных местах и слегка придавливаем пальцами).
Чтобы фон смотрелся как единое целое, можно краешки салфетки также слегка загрунтовать. Если грунтовка подсохла, берём небольшое её количество из банки и очень тонким слоем снова наносим на бумагу на те участки, куда планируем поместить еще какой-то декоративный элемент.
Добавляем еще несколько элементов и завершаем композицию.
Вот такими способами можно создавать необычные красивые фоны для открыток в технике скрапбукинг. Как видите, всё на самом деле довольно просто. Хотя возможно потребуется немного попрактиковаться и поэкспериментировать, чтобы получить наиболее интересные варианты.
Как использовать фоны, сделанные своими руками, при создании открыток, я продемонстрирую в следующем мастер-классе (не забудьте подписаться на обновления, чтобы своевременно узнать о его появлении).
Всем привет!
Сегодня хочу продолжить тему рисования, в прошлый раз я писала о том как рисовать маркерами для скетчинга, если вы тоже любите экспериментировать и рисовать разными арт материалами, то приглашаю посетить прошлую статью.
А сегодня я буду говорить о маслянной пастели, знакомство с ней у меня началось не так давно, примерно год назад. Интересно то, что изначально я ее покупала для того, чтобы тонировать цветы из фоамирана и кстати об этом у нас тоже есть мастер классы.
Однако попробовав ее в деле, я поняла, что уже с ней не расстанусь. Ниже я расскажу и покажу о ее преимуществах и о том как ей рисовать.
Начну я пожалуй в начале с пошаговых уроков, а в самом конце покажу свои первые рисунки нарисованные масляной пастелью и поделюсь другими идеями для рисования этим материалом, поэтому читайте до конца.
Как рисовать масляной пастелью на бумаге поэтапно
Первым на очереди будет пейзаж с зимним лесом. Этот рисунок смогут нарисовать и взрослые и дети, как начинающие, так и уже практикующие. Процесс очень увлекательный, а результат очаровательный.
Для работы с такой пастелью рекомендуется использовать бумагу достаточно плотную и желательно зернистую. На самом деле с бумагой я ещё экспериментирую и идеальную пока для себя не нашла.
Данный рисунок я буду наносить на бумагу для гуаши, она имеет очень гладкую поверхность и пастель на нее наносится как помада, очень мягко. От этого процесс доставляет огромное удовольствие!) Однако при растирании на гладкой поверхности пастель может скатываться.
Делаю небольшой набросок белым карандашом сухой пастели. Очерчиваю места где будут располагаться ёлочки.
Кстати для удобства края обклеиваю канцелярской лентой, чтобы они оставались ровными и не закрашенными.
Наношу первым слоем Темно синий, потом темно серый и светло серый, все слои наносятся с небольшим нахлестом на предыдущий.
Пальцем растираю, чтобы не оставалось пробелов и поверхность была ровной без резких переходов.
Большой плюс масляной пастели Mangyo gallery в том, что она легко смешивается и отлично наносится на поверхность.
Дальше постепенно начинаю добавлять белый цвет небольшими полосками.
Потом полоски также пальцем слегка растушевываются.
Добавляем немного черного, создаем плавные переходы от одного цвета к другому без резких границ.
Снизу светло серым в перемешку с белым заполняем свободное пространство, не трогая места где будут располагаться ёлочки.
Слегка можно наметить контуры черным карандашом.
Ёлки имеют вытянутую треугольную форму. Поэтому масляным мелком лёгкими движениями слегка касаясь бумаги рисуем сначала первое дерево, а чуть выше от него второе намечаем.
Делаем второе выше первого.
С другого края добавляем ещё одно.
Взади рисуем ещё несколько ёлочек маленького размера, что добавляет нам глубины картинки.
Белым мелком под деревьями создаем эффект сугробов, надавливаем на карандаш оставляя тем самым кусочки пастели на бумаге, слегка можно размазать пальцем, чтобы придавить к бумаге, но оставляя толщинку и объем.
Мне очень нравится этот жирный слой, который напоминает мне работу маслом.
Далее белой гелевой ручкой рисуем снежок на ёлках и в небе.
Для пущего эффекта можно воспользоваться белым акрилом и густой кисточкой, намочить кисть и обмакнуть ее в акриловую краску и побрызгать на картинку.
Снимаем ленту и радуемся результату.
Мне очень нравится такой атмосферный рисунок, уютно получилось. Валит пушистый снег и ёлочки засыпает. Прям как в сказке.
Как вам такой зимний пейзаж, напишите ниже в комментариях любите ли вы лес зимой!?
Пейзаж масляной пастелью видео для начинающих
Теперь изобразим немного нежности и тепла. Летний пейзаж с цветами, предлагаю нарисовать вместе со мной. Бумагу здесь я использую специальную зернистую или ячейками для пастели.
Ещё приложу пару фоток получившегося результата из этого видео.
Можно вставить в рамку и поставить на полку или повесить на стену. Картина для украшения интерьера готова!
Масляная пастель техника рисования для новичков
Следующий рисунок будем рисовать романтичный пейзаж на закате — где главные герои, это влюбленная пара на велосипеде. Для меня эта картина с определенной историей, вы же можете придумать свой сюжет.
Бумагу использую DK ART для пастели (зернистую).
По всем краям листа обклеиваю липкой лентой. Вырезаю круг из липкой ленты и наклеиваю на то место, где у меня будет располагаться луна. Дальше делаю примерный карандашный набросок пары на велосипедах и отбрасываемую тень.
Чуть ниже середины листа у нас будет расположена граница между небом и землей.
Заполнять будем первым делом небо.
Используемые цвета: светло — желтый, желтый, оранжывый и пурпурный.
Если вам нужны номера цветов которые я использую или названия оттенков как они называются в этой марке пастели, можете написать ниже в комментариях и я добавлю их сюда.
Растушевываем светлые цвета, делая плавные градиенты от одного цвета к другому. Следующий цвет вводим виолет и также растираем его.
После виолет следующим цветом будет лилак, а потом прусский синий.
Заполнение цветом должно быть плотное без пробелов, а растушевка мягкой без резких границ!
С помощью зубной щетки и белого акрила — делаем звездное небо. Щетку желательно сначала намочить водой, а потом окунуть немного в акрил и побрызгать на небо.
Дальше убираем липкую ленту и тонируем луну, светло желтым и фиолетовым цветом. Растушевываем с помощью ватной палочки.
Пятнышки добавляем темно фиолетовым и тоже растираем немного.
Как то так должно получится.
Переходим на нижную часть и сначала наносим светло — оливковый цвет.
Дорогу ближе к границе с небом делаем светлее, ниже темнее. Цвета: светло — желтый, охра и умбра. Можно добавить еще немного светло — фиолетового.
И светло — серого. Все размазываем между собой.
На дорогу добавляем больше охры и ближе к низу умбру. А по бокам оливковым цветом заполняем оставшееся пространство.
Рисуем тем же цветом травку и местами добавляем тени.
На самый низ еще темно фиолетового тона подрисовываем.
Переходим к основным героям, прорисовываем сначала контуры, а потом полностью заполняем.
Для прорисовки людей я использую черный масляный карандаш Derwent drawing. После основных силуэтов, делаем тень наискосок и немного длиннее.
Такая вот ночная история у меня получилась!
Считаю это большим достоинством, потому что в этом случае свои работы можно смело вешать на стены, дарить друзьям или даже продавать. Ведь вы абсолютно можете быть уверены, что качество материала не подведёт и рисунок сохраниться на долгие годы!)))
Что нарисовать масляной пастелью легко и просто
А сейчас как и обещала, покажу свои первые рисунки — это были цветы.
Работа лёгкая в исполнении, а материалы использовались ученические, не профессиональные. Тоже Mangyo, но более дешёвая по цене, соответственно и по качеству она уступает. Хотя для начинающих, чтобы распробовать самое то!
Ещё на морскую тему нарисовала море и парусник. Эту работу я рисовала по мастер классу по сухой пастели и здесь я уже немного начала понимать материал с которым я работаю. Он очень плохо растушевывается и мелки толстоваты, из за этого с ним не просто работать в мелких деталях.
Однако они не плохо наслаиваются друг на друга и получается уже более менее похоже на нормальное художество.
Бумагу в начале использовала обычную офисную и даже на ней уже получился приличный результат.
После этого тукана, я поняла, что с пастелью уже не расстанусь. Уж больно мне понравился не только результат, но и сам процесс. Возюкать жирными мелками по бумаге, такой кайф я бы сказала.
Конечно дальше мне захотелось уже профессиональные материалы и тогда я купила мелки о которых писала в начале и специальную бумагу для них.
Разница конечно ощутимая и по процессу рисования и по результату который получается.
Первыми с дочкой нарисовали птичек с задним боке в размытии.
Ими замечательно рисовать пейзажи, получаются очень живописными.
Можно рисовать отдельные элементы природы, например цветы и тонируя задний фон оставляя его в размытии.
Или фон можно вообще не трогать, оставить просто белым. Кому как больше нравится.
Единственный наверное минус для меня в масляной пастели, это то что её можно смазать. То есть готовую работу ни чем не закрепить.
Такие рисунки лучше всего сразу вставлять в рамку под стекло или в прозрачный файл. Можно конечно просто поставить на полочку или приклеить на стену и не трогать их или трогать ну очень осторожно.
Но для меня это один единственный существенный недостаток, все остальное особенность данного материала.
Результат меня радует, буду и дальше практиковаться в этом направлении.
Ещё столько всего интересного хотелось бы попробовать нарисовать.
Ещё нашла вот такого милого оленёнка, ещё ученическими мелками малювала его.
Поделитесь ниже в комментариях какой ваш любимый арт материал и что бы вам хотелось нарисовать?
Моим фаворитом стала однозначно масляная пастель. В планах ещё много задумок с ней.
Напишите ниже хотели бы вы продолжение таких идей и мастер классов поэтапного рисования?
Фоны для Вашего творчества: идеи и их воплощение.
Дорогой скрапбумаге из магазина легко можно отыскать замену. Посмотрим несколько интересных вариантов превращения простых листов бумаги в красочные и интересные фоны для оформления открыток, альбомов, смэшбуков и арт-книг. А понадобятся нам самые простые материалы, которые есть на столе у каждого.
Вариант №1.
Что нам нужно?
- Фотография или распечатанная картинка (желательно в светлых тонах)
- Небольшой кусочек картона (6х6 см будет достаточно)
- Черная гелевая ручка
- Ножницы.
Первым делом сделаем шаблон-заготовку. На кусочке картона нарисуем чайку. Альтернатива этому: распечатать на принтере предложенный ниже рисунок.
Вырезаем нарисованную\распечатанную птицу.
Затем, приложив шаблон к выбранной фотографии обводим силуэт птицы карандашом. Повторите это несколько раз, пока все изображение не будет заполнено чайками. Лучше начать с обводки карандашом, чтобы приметить, где будут располагаться птицы, не разместив их по ошибке слишком далеко или слишком близко.
После этого начинаем прорисовывать каждую чайку гелевой ручкой.
Вот что получается в конечном итоге. Идем дальше.
С ним еще проще: нужны лишь бумага, карандаш и черная гелевая ручка.
Простым карандашом рисуем перья, как на фотографии. Помните: это лишь наброски, карандашные линии сотрутся, так что нет смысла старательно выводить каждую из них, опять таки просто наметьте будущее расположение предмета.
Когда закончите, переходите к гелевой ручке. Прорисуйте "стержень" пера.
Затем силуэт пера.
Потом добавьте поперечные линии.
Заполните некоторые из них мелкими узорами, также можно обвести перья пунктирной линией.
Вновь простой набор: фломастеры (или маркеры), простой карандаш и лист бумаги.
Весь лист расчертите на маленькие квадратики или сетку - кому как больше нравится. Можно чертить и от руки.
Теперь работа для терпеливых: нарисовать и закрасить в этих клеточках множество мелких треугольников.
Кропотливо, но результат того стоит!
Материалы:
- Акварель
- Бумага
- Кисть
- Баночка с водой
- Небольшой отрезок картона
- Карандаш и ножницы.
Из картона вырезаем круг. Никакого циркуля, все рисуем от руки, так как неровности только приветствуются. Заполняем кругами весь лист.
Круги превращаем в дольки апельсина.
Переходим к краскам. Окунаем кисть в воду и набираем совсем чуть-чуть желтой краски, чтобы цвет был не очень насыщенным. Закрашиваем прожилки.
Затем набираем ярко-оранжевую краску и закрашиваем съедобную часть фрукта, оставляя небольшие просветы.
Снова воспользуемся оранжевой краской, но в этот раз она должна быть темнее. Ей закрашиваем кожуру апельсина.
Опять же понадобятся акварель, бумага, а также черная ручка.
На этот раз обойдемся без шаблона. Весь лист заполняем нарисованными карандашом ананасами.
Желтой краской раскрашиваем плод, зеленой - листья, все цвета яркие и насыщенные.
Когда краска высохнет, черной ручкой обведите ананасы и добавьте мелкие детали.
На столе должны быть:
- Бумага
- Картон для шаблона
- Канцелярский нож
- Фиолетовый и оранжевый фломастеры
- Черная ручка и простой карандаш.
Музыка, под которую создаются шедевры
Итак, включаем приятную фоновую музыку и… рисуем зиму вместе с детьми!
Имитировать снег на рисунке можно по-разному.
Вариант № 1. Рисуем клеем ПВА и манкой. Прямо из тюбика выдавливаем нужное количество клея, при необходимости можно размазать кисточкой (если планируется закрыть большие поверхности). Посыпаем изображение манкой. После высыхания стряхиваем излишки крупы.
Красиво смотрятся рисунки белой пастой по темной бумаге. А еще они вкусно ПАХНУТ!
Самую большую популярность зубная паста завоевала, пожалуй, за то, что она легко смывается, поэтому рисовать пастой можно на стекле. Смело берите тюбики в руки и айда украшать зеркала, окна и другие стеклянные поверхности в доме!
Вариант №5. Рисуем солью. Если насыпать соли на обведенный клеем ПВА рисунок, то получится искристый снежок.
Рисуем на мятой бумаге
Необычный эффект получится, если рисовать по предварительно смятой бумаге. Краска будет оставаться в заломах и образовывать что-то наподобие кракле.
Рисуем при помощи трафаретов
Оставив незакрашенной часть изображения, закрытую трафаретом, можно уделить больше внимания фону: посыпать солью еще влажную поверхность, жесткой кистью нанести мазки в разные стороны и пр. Экспериментируйте!
Несколько последовательно наложенных трафаретов и набрызг. Удобно использовать для этих целей старую зубную щетку или жесткую щетинную кисть.
Вязаная снежинка поможет создать на бумаге настоящие кружева. Подойдет любая густая краска: гуашь, акрил. Можно использовать баллончик (распылить с небольшого расстояния строго вертикально).
Рисуем воском
Ты кто? Тюлень?
Как нарисовать зимние деревья
cs311120.vk.me
Малышам подойдет пальчиковое рисование. Обмакиваем указательный пальчик в густую гуашь и щедро сыплем снег на ветки!
Необыкновенно красивые заснеженные деревья получаются при помощи капустного листа. Покрыть белой гуашью лист пекинской капусты — и вуаля! На цветном фоне такая живопись смотрится особенно эффектно.
Ствол — отпечаток ладошки. А все остальное — минутное дело.
Рисуем пленкой-пупыркой
Наносим на пленку-пупырку белую краску и прикладываем к готовому рисунку. Вот и пошел снег!
Этот же прием можно применять и в аппликациях.
Снеговик растаял. Жалко…
Рисуем ладошками
Простой способ создать удивительно трогательную новогоднюю открытку — это рассказать историю о забавных снеговиках. Целая семейка получится, если на основе отпечатка ладошки дорисовать пальчикам носы-морковки, глазки-угольки, яркие шарфики, пуговки, руки-веточки, шляпы.
Что там, за окном?
Как выглядит окно со стороны улицы? Необычно! Предложите ребенку посмотреть на окошко глазами Деда Мороза или другого персонажа, который может оказаться на улице в самую лютую стужу.
Предлагаем Вашему вниманию программы развивающих занятий с собаками- терапевтами в зависимости от возраста ребёнка и Ваших пожеланий:
Читайте также: